简介
刺綉，古代称之为针綉，是用綉针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺綉运针，以綉迹构成花纹图案的一种工艺。古代称“黹”、“针黹”。因刺綉多为妇女所作，故又名"女红"。刺綉是中国古老的手工技艺之一，中国的手工刺綉工艺，已经有2000多年历史了。据《尚书》载，远在4000多年前的章服製度，就规定“衣画而裳綉”。至周代，有“綉缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的綉品，水準都很高。唐宋刺綉施针匀细，设色丰富，盛行用刺綉作书画，饰件等。明清时封建王朝的宫廷綉工规模很大，民间刺綉也得到进一步发展，先后产了苏綉、粤綉、湘綉、蜀綉，号称“四大名綉”。此外还有顾綉，京綉、瓯綉、鲁綉、闽綉、汴綉、汉綉、麻綉和苗綉等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。刺綉的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。
刺綉按照材料又可分为丝綉和发綉。綉品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。明代刺綉中最着名的是顾綉。
刺綉在渭南世代相传，遍及全市。花色品种达上百个。主要有枕、童帽、裹肚、门帘、鞋垫、床围、针线包、荷包、动物玩具等，其内容多为花鸟虫鱼和风俗画面，潼关一带的妇女，将象征富贵的牡丹和素雅的荷花綉于布马镫两端，做工精巧，十分耐看，人称“东府刺綉一绝”。随着时代的变化，乡品内容有所更新。同时一些传统綉品已进入外贸市场。
最古老艺术
水族马尾綉：最古老的刺綉艺术
在漫漫的历史长河中，心灵手巧的水族妇女创造了色彩斑斓的民族民间工艺，闻名遐迩的水族马尾綉独树一帜，被誉为中国刺綉的活化石，堪称世界一绝，是研究水族民俗、民风、图腾崇拜及民族文化的珍贵艺术资料。马尾綉入选了首批国家级非物质文化遗产名录，为这一古老的原始艺术的保护带来了更好的机遇。
源流
刺綉起源很早。黼黻絺綉之文，见于尚书。虞舜之时，已有刺綉。东周已设官专司其职，至汉已有宫廷刺綉。三国吴孙权使赵夫人綉山川地势军阵图，唐永贞元年（公元805年）卢眉娘以法华经七卷，綉于尺绢之上，因刺綉闻名，见于前者着录。自汉以来，刺綉逐渐成为闺中绝艺，有名刺綉家在美术史上也佔了一席之地。
在原始社会，人们用纹身、纹面来进行装饰。自从有了麻布、毛纺织品、丝织品，有了衣服，人们就开始在衣服上刺綉图腾等各式纹样。据《尚书》记载，早在四千多年前的章服製度就规定"衣画而裳綉"。在先秦文献中有用朱砂涂染丝线，在素白的衣服上刺綉朱红的花纹的记载及所谓"素衣朱綉"、"衮衣綉裳"、"黻衣綉裳"之说。在当时既有綉画并用，也有先綉纹形后填彩做法。
这些綉品在图案的结构上非常严谨，有明确的几何布局，大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹，并且浪漫地将动植物形象结合在一起，手法上写实与抽象并用，穿插蟠叠，刺綉形象细长清晰，留白较多，体现了春秋战国时期刺綉纹样的重要特征。
目前传世最早的刺綉，为战国时期湖南长沙楚墓中出土的两件綉品。观其针法，完全用辫子股针法（即锁綉）綉成于帛和罗上，针脚整齐，配色清雅，线条流畅，将图案龙游凤舞，猛虎瑞兽，表现得自然生动，活泼有力，充分显示出楚国刺綉艺术之成就。汉代綉品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、内蒙古北部地方、新疆的吐鲁番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在长沙马王堆出土的大批种类繁多而完整的綉品，更有助于了解汉代刺綉风格。从这些綉品看，汉綉图案主题，多为波状之云纹，翱翔之凤鸟、宾士之神兽，以及汉镜纹饰中常见之带状花纹、几何图案等。刺綉新採用的底本质材，则为当时流行的织品，如织成“延年益寿大宜子孙”、“长乐光明”等吉祥文字之丝绸锦绢。其技法以锁綉为主，将图案填满，构图紧密，针法整齐，线条极为流畅。
东晋到北朝的丝织物，出土于甘肃敦煌以及新疆和田、巴楚、吐鲁番等地，所见残片綉品无论图案或留白，整幅都用细密的锁綉全部綉出，成为满地施綉的特色。传世及出土的唐代刺綉，与唐代宗教艺术有着密切的关系，其中有不少唐綉佛像，如大英博物馆藏有东方敦煌千佛洞发现之綉帐灵鹫山释迦说经图，日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等，都与当对佛敦隆盛的信仰，有直接关联。此时刺綉技法仍沿袭汉代锁綉，但针法已开始转变运用平綉为主，并採用多种不同针法，多种色线。所用綉底质料亦不限于锦帛和平绢。刺綉所用图案，与绘画有密切关系，唐代绘画除了佛像人物，山水花鸟也渐兴盛。因此佛像人物，山水楼阁，花卉禽鸟，也成为刺綉图样，构图活泼，设色明亮。使用微细平綉之綉法，以各种色线和针法之运用，替代颜料描写之绘画形成一门特殊的艺术，也是唐綉独特的风格。至于运用金银线盘绕图案的轮廓，加强实物之立体感，更可视为唐代刺綉的一项创新。
唐以前之綉品，多为实用及装饰之用，刺綉内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺綉之作，除为实用品外，尤致力于綉画。自晋唐以来，文人士大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝綉，书画风格直接影响到刺綉之作风。历代迄清各时代之綉画与绘画应有不可分离之关系。
宋代刺綉之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。为使作品达到书画之传神意境，綉前需先有计画，綉时需度其情势，乃趋于精巧。构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要，与唐代无论有无图案之满地施綉截然不同，明代董其昌《筠清轩秘录》载：“宋人之綉，针线细密，用绒止一二丝，用针如发细者，为之设色精妙光彩射目。山水分远近之趣，楼阁待深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指春风，盖至此乎”。此段描述，大致说明了宋綉之特色。
元代綉品传世极少，台湾省僱故宫博物院仅有一幅作品，由作品观之，仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗，落针不密，不如宋綉之精工。元代统治者信奉喇嘛教，刺綉除了作一般的服饰点缀外，更多的则带有浓厚的宗教色彩，被用于製作佛像，经卷，幡幢，僧帽，以西藏布达拉宫储存的元代《刺綉密集金刚像》为其代表，具有强烈的装饰风格。山东元代李裕庵墓出土的刺綉，除各种针法外，还发现了贴绫的作法。它是在一条裙带上綉出梅花，花瓣是採用加贴绸料并加以缀綉的做法，富有立体感。
明代刺綉始于嘉靖年间上海顾氏露香园，以綉传家，名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟，深通六法，远绍唐宋发綉之真传。摹綉古今名人书画，劈丝配色，别有秘传，故能点染成文，所綉山水人物花鸟，无不精妙，世称露香园顾氏綉，盖所谓画綉也。此即传世闻名之顾綉。
顾綉针法，最主要继承了宋代最完备之已成綉法，更加以变化而运用之，可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线，有时亦用捻线，丝细如发，针脚平整，而所用色线种类之多，则非宋綉所能比拟。同时又使用中间色线，借色与补色，綉绘并用，力求逼真原稿。又视图案所需，可以随意取材，不拘成法，真草、暹罗斗鸡尾毛，薄金、头发均可入綉别创新意，尤其利用发綉完成绘画之製作，于世界染织史上从未一见，即此可知顾綉有极其巧妙精微之刺綉技术。
清代刺綉，多为宫廷御用的刺綉品，大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘製花样，经批核后再传送江南织造管辖的三个织綉作坊，照样綉製，綉品极工整精美。除了御用的宫廷刺綉，同时在民间先后出现了许多地方綉，着名的有鲁綉、粤綉、湘綉等、京綉、苏綉、蜀綉等，各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方綉，后又称为“四大名綉”，其中苏綉最负盛名。苏綉全盛时期，流派繁衍，名手竞秀，刺綉运用普及于日常生活，造成刺綉针法的多种变化，綉工更为精细，綉线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟綉品，深受人们喜爱，享盛名的刺綉大家相继而出，如丁佩、沈寿等。
清末民初，西学东渐，苏綉出现了创新作品。光绪年间，余觉之妻沈云芝綉技精湛，闻名苏州綉坛。沈氏30岁时，逢慈嬉太后70寿辰，沈氏綉了“八仙庆寿”的八帧作品祝寿，获赐赠“福”“寿”两字，因而改名沈寿。沈綉以新意运旧法，显光弄色，参用写实，将西画肖神仿真的特点表现于刺綉之中，新创“仿真綉”，或称“艺术綉”，针法多变，富立体感。
近代刺綉艺术家沈寿，不但綉艺高超，还分类整理历代刺綉针法，继承顾綉、苏綉传统技艺，并引用西方素描、油画、摄影的表现方法，创造散针、旋针、以表现物体的明暗虚实。她綉製的义大利帝王肖像，在义大利都朗世界博览会中国工艺美术会展出，获世界荣誉最高级之卓越奖。
1911她在年天津开设自立女工传习所，传授綉艺，组办女子师範学校传习所，培养专业人才，晚年病中写成《雪宧綉谱》，总结中国自唐宋画綉、明代顾綉以及她的美术綉所刺綉针法，为中国刺綉艺术作出了卓越贡献。
随着苏綉的发达与创新，延至今日，又形成许多新的刺綉，如乱针綉、束綉、双面綉、双面异色綉、精微綉、彩锦綉等。另外还有许多边疆少数民族的织綉，亦充分表现原始风格的自然美与拙朴之美。刺綉最早多为实用，及至宋元广及书画之製作，渐乃成为艺术珍赏之用。故宫所藏之刺綉，多属此类。时代最早者为五代，而用品最多者为清代。经历代的创新发展，各具特色，皆有高度的成就。台湾省故宫博物院藏品几乎皆为精品，綉工匀整，针线细密，设色精妙，深得书法精髓，且均裱装成册轴卷，使观赏者往往误以为书画，欣赏珍藏艺术价值极高。
1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺綉品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺綉品，是现在已经发现的中国最早的刺綉实物之一。到了汉代，刺綉品的套用更加广泛，出土的实物也较多。
明代刺綉已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称"四大名綉"的苏綉、粤綉、湘綉、蜀綉。上海的露香园顾綉，就是当时最出名的刺綉。顾氏家族世袭相传，善于刺綉的声誉名扬大江南北，并得到朝廷的赏识。到了清代顾綉不仅震海内，而且蜚声海外，吸引了不少国外商人来上海，大量订购顾派刺綉品，一时顾綉成为刺綉的通称了。
中国古代的刺綉，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走俏，价格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地，才开始有人专门收集。据市场分析家推论，要使刺綉品成为国际市场上的新宠儿，还需收藏家们10年时间的努力。近两年国内的一些艺术品拍卖会上，刺綉拍品，价格竞现高攀，非常吸引买家竞争。
刺綉在国外也享有很高的声誉。在外国人眼裏，刺綉是中国文化艺术的代表之一。
2006年，扬州刺綉技艺被省政府批準为首批省级非物质文化遗产项目保护名录。
工艺要求
刺綉的工艺要求是：顺，齐，平，匀，洁。顺是指直线挺直，曲线圆顺；齐是指针迹整齐，边缘无参差现象；平是指手势準确，綉面平服，丝缕不歪斜；匀是指针距一致，不露底，不重叠；洁是指綉面光洁，无墨迹等污渍。
历代
战国
中国刺綉起源很早，相传“舜令禹刺五彩綉”，夏、商、周三代和秦汉时期得到发展，从早期出土的纺织品中，常可见到刺綉品，早期的刺綉遗物显示：周代尚属简单粗糙；战国渐趋工致精美，这时期的刺綉用的都是辫子綉针法，也称辫子綉，锁綉。湖北江陵马山硅厂一号战国楚墓出土的綉品，有对凤、对龙纹綉、飞凤纹綉、龙凤虎纹綉禅衣等，都是用辫子股施綉而成，并且不加画填彩，这标志此时的刺綉工艺已发展到相当成熟阶段。
汉代
汉代，刺綉开始展露艺术之美。因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺綉供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺綉製作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。从出土实物看，綉工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。
汉代王充《论衡》记有“齐郡世刺綉，恆女无不能”，足以说明当时刺綉技艺和生产的普及。因为刺綉工艺的成熟，汉代已经在无形中开始区分使用刺綉的人群等级和种类，刺綉虽然是在劳动中由劳动人民创作产生，但是绝大部分的劳动人民是享用不起高档丝织刺綉品的。普通的劳动人民只能在生活中用简单的刺綉工艺来点缀服饰鞋帽等实用品。
最具代表性的是湖南长沙马王堆汉墓出土的刺綉残片，它们虽已在地下埋藏了几千年，但出土时仍然精美绝伦，配色、针工都运用得恰到好处，让我们这些现代的綉工们都汗颜。汉代的刺綉工艺在山东一带也很发达，并早已成为民间妇女的普遍劳动。而四川成都的蜀綉在汉代也很精美。由此可见刺綉工艺在汉代就已经很普及了。
唐代
唐代刺綉套用很广，针法也有新的发展。刺綉一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕，綉成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等，都是对于刺綉的咏颂。唐代的刺綉除了作为服饰用品外，还用于綉作佛经和佛像，为宗教服务。唐代刺綉的针法，除了运用战国以来传统的辫綉外，还採用了平綉、打点綉、纭襇綉等多种针法。纭襇綉又称退晕綉 ，即现代所称的戗针綉。它可以表现出具有深浅变化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。
宋代
刺綉工艺发展到唐宋时期已有数十种针法，其风格也逐渐形成了各个地域的不同特色。刺綉已不单单是綉在服饰上，而是从服饰上的花花草草发展到了纯欣赏性的刺綉画、刺綉佛经、刺綉佛像等等。据传武则天时，曾下令綉佛像四百余幅，赠予寺院及邻国，由此可见唐代綉佛像已非常盛行。
宋代是中国手工刺綉发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前，特别是在开创纯审美的艺术綉方面，更堪称绝后。宋代手工刺綉之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载，宫中文綉院掌纂綉。徽宗年间又设綉画专科，使綉画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名綉工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入手工刺綉之中，形成独特之观赏性綉作。
朝廷的提倡，使原有的手工刺綉工艺显着的有了几个方面的提高：1、「平针綉」法富变化，钻研发明出许多新针法； 2、改良工具和材料，使用精製钢针和发细丝线； 3、结合书画艺术，以名人作品为题材，追求绘画趣致和境界。
元代
元代刺綉的观赏性製作虽远不及宋代，但也继承了宋代写实的綉理风格。入主中原的元人，在全国各地广设綉局和罗局，刺綉的审美和功用，越趋于美术化。佛教题材的出现，始自隋唐，主要图案是宝相花。宋綉独尚名人书画，偶有佛像綉品。元世祖忽必烈为了否定儒家的首一地位，崇推出藏传佛教，中原拜佛信教之风复兴。
然而，各地綉局仍沿着宋人路子，刺綉名人书画或花卉写生，且工不如宋人。《清秘藏》中则道：“元人用线稍粗，落针不密，间用墨描眉目，不复宋人精工矣！”
明代
明代是中国手工艺极度发达的时代，承继宋代优良基础的刺綉，顺应时代热烈风气，继续蓬勃昌盛，而且更上层楼。
明代刺綉工艺也表现了多项特色：
一是用途方面，广用流行社会各阶层，製作无所不有，与后来的清代，成为中国历史上刺綉流行风气最盛的时期；
二是綉艺方面，一般实用綉作，品质普遍提高，材料改进精良，技巧娴熟洗练，而且趋向迥异宋代的繁缛华丽的风尚；艺术綉作，承袭宋綉优秀传统下，能够推陈出新有新发明，特别是明代已经出现以刺綉专业的鸣世家族和个人如有名的「露香园」綉，为上海顾家所创，发明绘画刺綉结合的「綉画」作品风靡至清不歇；这种刺綉家纷然崛起广受社会推崇的风气，也以明末清初最盛。
三是衍生其它綉类方面，刺綉原本仅以丝线为材料，明代开始有人尝试利用别的素材，于是有透綉、发綉、纸綉、贴绒綉、戳纱綉、平金綉等出现，大大扩张了刺綉艺术的範畴。
明代刺綉以洒线綉最为新颖突出。洒线綉用双股捻线计数，按方孔纱的纱孔綉製，以几何纹为主，或配以铺绒主花。洒线綉是纳线的前身，属北方綉种，以定陵出土明孝靖皇后洒线綉蹙金龙百子戏女夹衣为例，它用三股线、绒线、捻线、包梗线、孔雀羽线、花夹线6种线、12种针法製成，是明代刺綉的精品。属北方綉系的还有山东鲁綉、衣线綉和辑线綉。
清代
清代国中时期，国家繁荣，百姓生活安定，刺綉工艺得到了进一步地发展和提高，所綉物像变化较大，富于很高的写实性和装饰效果；又由于它用色和谐和喜用金针及垫綉技法，故使綉品纹饰具有题材广泛、造型生动、形象传神、独具异彩、秀丽典雅、沉稳庄重的艺术效果。折射出设计者及使用者的巧思和品味，体现了清代刺綉所具有的丰富内涵和艺术价值。
清代刺綉，另有两点值得视为突出成就：
一是地方性綉派如雨后春笋般兴起，着名的除有“四大名綉”苏綉、粤綉、蜀綉、湘綉，还有京綉、鲁綉等，各自树立自我特色，形成争奇斗妍的局面。
二是晚清吸收日本绘画长处，甚至融和西洋绘画观点入綉，江苏苏州沈寿首创的「仿真綉」，为传统刺綉注入新血和新面目。
民国
民国刺綉，存世量极少，因晚清政府腐败带来的国家百姓生活困苦还未得到改善，随即又面临国民新政府的上台，新政府政治上缺乏收拾烂摊子的能力，空虚的国库更是没有能力迅速的带领百姓从困苦的边缘解脱。庞大国家的经过这麽多年的国外列强欺凌和内部军阀的混战，再加上国民政府的四大家族疯狂敛财，百姓的生活确实的处于水深火热之中，艺人们也都在颠沛流离中疲于解决生存问题，根本无暇顾及业余的生活和艺术创作的追求。因此，民国刺綉的发展几乎停顿，流传至今所见綉品基本与日常生活息息相关，从艺术和观赏角度出发的刺綉艺术精品非常罕见，而作为刺綉收藏的作品更是难得。
文革
解放后，人民生活刚刚稳定，物质和精神的追求仅仅满足在最底的需求上，国家的发展趋势以及国际的局势都不容乐观。时代精神与社会局势，部分解决了温饱地区的人民民众没有迫切的建设和发展的需求，文化艺术创作成了业余生活的主要目标，大量的优秀刺綉作品应运而生，刺綉针法的运用与实践上也得到大幅度的提高，在刺綉技术的革新与成熟度又提高到了历史以来又一个新的层面上。
虽然，解放初期的手工刺綉工艺到达一个新的历史高点，但是，由于国家局势与各种条件的限製，所有綉品的题材选择基本带有鲜明的时代特色，作品题材局限于描写国家的建设、政治人物或者突出解放初期人民民众政治生活与政治精神面貌的作品。
自1966年-1976年，刺綉又遭遇了十年文革运动，全国的经济建设停止，刺綉行业也无例外的停止了前进的步伐，创新以及创作几乎为零，其间少有新做问世，也还是与政治有关。
解放初期至文革结束，为刺綉的又一个历史时期。这些少量存世的题材单一、技艺优秀的綉品，随着时间的迁移，应该可以做为刺綉收藏的一个热点，相信有着大幅度的价值提升空间，有刺綉收藏爱好的投资者机会适当可多加关注。
十字綉
最早十字綉是用从蚕茧中抽出的蚕丝在动物毛皮的织物上刺綉，后来进而被人们用来装饰衣物和家具。十字綉以其綉法简单，面板高贵华丽、精致典雅、别具风格，很快在欧洲宫廷中风行，成为皇室贵族休闲娱乐的首选，后来逐渐传入民间。广泛流行于欧洲和美国以及亚洲等国家和地区。经过几百年的发展，十字綉的基本材料是纯绵的綉线、特殊工艺製作的格线面料及设计图稿，各种颜色的刺綉线都被人们编上了号码，每幅图案都被设计师作了特殊处理，每张设计图稿都是按照线号来製作的，即使是很复杂的图案，只要按照设计图稿的位置选用适当的线进行刺綉就可以完成。由于它是一项易学易懂的手工艺爱好，更是艺术的创新，因此流行非常广泛，受到不同年龄的人们的喜爱。
中国四大名綉
四大名綉，指的是我国刺綉中的苏綉、湘綉、粤綉、蜀綉。刺綉，古称针綉，是用綉针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺綉运针，以綉迹构成花纹图案的一种工艺。刺綉作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。除了四大名綉，在我国还有京綉、鲁綉、汴綉、瓯綉、杭綉、汉綉、闽綉等地方名綉，而我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺綉。
四大名綉之称形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是綉品商业化的结果。由于市场需求和刺綉产地的不同，刺綉工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色。而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺綉产品销路尤广，影响尤大，故有“四大名綉”之称。
流派
苏綉
苏綉已有两千六百多年历史，在宋代已具相当规模，在苏州就出现有綉衣坊、綉花弄、滚綉坊、綉线巷等生产集中的坊巷。明代苏綉已逐步形成自己独特的风格，影响较广。清代为盛期，当时的皇室綉品，多出自苏綉艺人之手；民间刺綉更是丰富多彩。清末时沈寿首创“仿真綉”，饮誉中外，她曾先后在苏州、北京、天津、南通等地收徒传艺，培养了一代新人。30年代，丹阳正则女子职业学校绘綉科主任杨守玉，创始乱针綉，丰富了苏綉针法。苏州刺綉，素以精细、雅洁着称。图案秀丽，色泽文静，针法灵活，綉工细致，形象传神。技巧特点可概括为“平、光、齐、匀、和、顺、细、密”八个字。针法有几十种，常用的有齐针、抢针、套针、网綉、纱綉等。綉品分两大类：一类是实用品，有被面、枕套、綉衣、戏衣、台毯、靠垫等；一类是欣赏品，有台屏、挂轴、屏风等。取材广泛，有花卉、动物、人物、山水、书法等。双面綉《金鱼》、《小猫》是苏綉的代表作。苏綉先后有80多次作为馈赠国家元首级礼品，在近百个国家和地区展出，有100多人次赴国外作刺綉表演。在1982年荣获全国工艺美术品百花奖金杯奖，双面綉《金鱼》杂1984年第56届“波兹南国际博览会”上获金质奖。在苏綉的近代史上，有一位杰出的苏綉艺术家---沈寿。其作品震惊海内外。沈寿代表作：《万年青图》 《仕女图》 《三马图》等。
此外，苏州发綉也是一件艺术瑰宝。发綉是中国传统工艺中一颗古老而耀眼的明珠,据史料记载，在唐代就已开始流传，与丝綉相比，它有着清秀淡雅、线条明快、清隽劲拔、耐磨耐蚀、永不褪色、富有弹性、利于收藏等特点。几年来，发綉在收藏界的价格一直不断攀升。2012年，苏州发綉技艺申报苏州市“非遗”成功。
湘綉
以湖南长沙为中心的刺綉品的总称。是在湖南民间刺綉的基础上，吸取了苏綉和粤綉的优点而发展起来的。清代嘉庆年间，长沙县就有很多妇女从事刺綉，光绪二十四年（1898），优秀綉工胡莲仙的儿子吴汉臣，在长沙开设第一家自綉自销的“吴彩霞綉坊”，作品精良，流传各地，湘綉从而闻名全国。清光绪年间，宁乡杨世焯倡导湖南民间刺綉，长期深入綉坊，绘製綉稿，还了创造了多种针法，提高了湘綉艺术水準。早期湘綉以綉製日用装饰品为主，以后逐渐增加绘画性题材的作品。湘綉的特点是用丝绒线（无拈绒线）綉花，劈丝细致，綉件绒面花型具有真实感。常以中国画为蓝本，色彩丰富鲜艳，十分强调颜色的阴阳浓淡，形态生动逼真，风格豪放，曾有“綉花能生香，綉鸟能听声，綉虎能奔跑，綉人能传神”的美誉。湘綉以特殊的鬅毛针綉出的狮、虎等动物，毛丝有力、威武雄健。1982年，在全国工艺美术品百花奖评比中，湘綉荣获金杯奖。
粤綉
亦称“广綉”。泛指广东近2、3个世纪的刺綉品而言。粤綉历史悠久，相传最初创始于少数民族，与黎族所製织锦同出一源。清初屈大均《广东新语》、朱啓钤《存素堂丝綉录》都描述：远在明代，粤綉就用孔雀羽编线为綉，使綉品金翠夺目，又用马尾毛缠绒作勒线，使粤綉勾勒技法有更好表现；“铺针细于毫芒，下笔不忘规矩，……轮廓花纹，自然工整”。至清代粤綉得到了更大发展。国内收藏以故宫藏为最多而有代表性。构图繁而不乱，色彩富丽夺目，针步均匀，针法多变，纹理分明，善留水路。粤綉品类繁多，欣赏品主要有条幅、挂屏、台屏等；实用品有被面、枕套、床楣、披巾、头巾、台帷和綉服等。一般多作写生花鸟，富于装饰味，常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅等为题材，混合组成画面。妇女衣袖、裙面，则多作满地折枝花，铺绒极薄，平贴紬面。配色选用反差强烈的色线，常用红绿相间，眩耀人眼，宜于渲染欢乐热闹气氛。18世纪纳丝綉，则底层多用羊皮金（广东称“皮金綉”）作衬，金光闪烁，格外精美。1982年粤綉以《晨曦》、《百鸟朝凤》等作品，荣获全国工艺美术品百花奖金杯奖。
蜀綉
又名“川綉”。是以四川成都为中心的刺綉品的总称。历史悠久。据晋代常璩《华阳国志》载，当时蜀中刺綉已很闻名，同蜀锦齐名，都被誉为蜀中之宝。清代道光时期，蜀綉已形成专业生产，成都市内发展有很多綉花铺，既綉又卖。蜀綉以软缎和彩丝为主要原料。题材内容有山水、人物、花鸟、虫鱼等。针法经初步整理，有套针、晕针、斜滚针、旋流针、参针、棚参针、编织针等100多种。品种有被面、枕套、綉衣、鞋面等日用品和台屏、挂屏等欣赏品。以綉製龙凤软缎被面和传统产品《芙蓉鲤鱼》最为着名。蜀綉的特点：形象生动，色彩鲜艳，富有立体感，短针细密，针脚平齐，片线光亮，变化丰富，具有浓厚的地方特色。1982年，蜀綉荣获全国工艺美术品百花奖银杯奖。
汴綉
汴綉，也称“宋綉”，距今800余的北宋时期，刺綉已发展到很高的水準，《东京梦华录》记载：开封做为北宋都城，其皇宫有“文綉院”聚集全国杰出綉女300余人，专为皇帝王妃、达官贵人綉製官服及装饰品，因而也被誉为“宫廷綉”或“官綉”，在民间，刺綉则更为普遍，当时开封大相国寺东门外有一条街叫“綉巷”，即是綉姑綉作了聚居的地方，又是专卖刺綉品的着名市场，放眼寺院内外，十裏都城，到处是珠帘綉额，巧製新装，名綉佳作，竞相生辉，明代大学者屠隆在他所着的《画笺》一书中赞曰：“宋之闺綉画，山水人物，楼台花鸟，针线细密，不露边缝，其用绒一、二丝，用针职发细者为之，故眉目毕具，绒彩夺目，而丰神宛然，设色开染，较画更佳，女红之巧，十指春风，回不可及。”汴綉以綉製中国名画、古画着称于世，綉品古朴、典型、细腻。以綉製北宋画家张择端的《清明上河图》为代表作，还綉有：五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》，唐代韩滉的《五牛图》、周昉的《簪花仕女图》、张萱的《虢国夫人游春图》、卢楞枷的《六尊者》、阎立本的《步替图》、宋代武宗元的《八十七神仙卷》、清代义大利画家郎世宁的《百骏图》......，以及近代名家大作在传统色调，针法基础上，创新整理出基本针法36种之多，如：以及枪针綉瓦、滚针，蒙针綉山水树木，双合针綉绳索；悠针綉动物，以及叠彩綉、席蔑綉、纳点綉、乱针綉等应物象形的针法，可称是与刺綉艺术的结合，是在绘画艺术基础上的再创作。工艺品种有：单面綉，双面綉、双面异色綉、双面三异綉。
陇綉
庆阳刺綉也就是陇綉，可以说散布在庆阳人民生活的各个角落。炎炎夏日，在山乡的路旁、河边，你会看到一群群玩皮戏耍的孩童，他们光着屁股，不穿衣裳，胸前挂着一个花裹肚。那红红的裹肚上，巧针细线地綉着各种各样的花鸟虫鱼，阳光下，红如火，艳似锦。茶余饭后，劳动休息或是聊天闲谈的时候，你会看到那些三五成群的老人们烟桿上都吊着一个綉花烟袋。如果遇到谁家孩子过“满月”，那刺綉品就更多了。亲戚朋友，左邻右舍向孩子贺喜，都要拿自己刺綉的东西做礼品，有虎气生生的虎头鞋，有红花绿叶的荷花帽，有描龙綉凤的花裹肚，还有狮子枕、虎头枕、金鱼枕、龙枕、凤枕等等。这些礼品要摆在喜桌上，让大家观赏、评论。过去重男轻女，只给男孩做满月，现在不同了，男孩女孩都一样，可是男女有别。给男孩的礼品，綉的不是“望子成龙”、“状元进宅”，就是“马上封侯”、“二龙戏珠”，还有石榴、桃、鹿、鸡、鱼之类的动植物，象征多子多福，大福大贵；给女孩綉的则以“丹凤朝阳”、“莲生太子”、“胖娃坐莲”居多，还有荷花、牡丹、凤凰、百鸟等，表示子孙绵延，永保平安。庆阳刺綉是节日民俗文化的典型体现，深入庆阳乡村，你深深体验到美源于生活，美就是生活。
民间
山西民间刺綉
山西省民间，是民间刺綉艺术品的生长地。民间刺綉，在山西不独历史悠久，而且题材广泛，内容丰富，具有反映山西风土人情的特色。
山西民间刺綉，有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、綉工精致。这些来自民间的刺綉艺术品，大都出自农村劳动妇女之手。
山西刺綉，以忻州、晋南地区的刺綉工艺品最有影响。
忻州刺綉
忻州民间，刺綉在民众中颇为普遍。代县一带，刺綉品有着严谨、华丽、雅致的特色；五台县境内以及附近城乡，刺綉风格呈现美厚端庄；忻州、定襄、原平等地，刺綉产品风格较为淳朴秀丽。
忻州刺綉，大致可以分为服饰、生活用品、祭献物品三大类。
民间服饰，传统的民间刺綉主要是作为穿戴的装饰。这些装饰，又多在妇女儿童身上。妇女服装刺綉中，不同部位有着不同的花样。“腕袖”（ 上衣袖口 ），通常情况下多饰以含有平安、吉祥、如意的二方连续图案。“领口”，刺綉中大多是如意云，饰以花卉图案。“裙子”，是古今妇女常用的衣服，前后各一片，常常嵌边、綉花，而颜色多为黑、蓝、红色的底。“上衣”，綉花多在胸口，常用图案有鱼戏莲、牡丹花等。“顶子”，常在上面堆綉蝴蝶、莲花等图案。“鞋”帮子上，多綉以蝶恋花、蟾宫折桂等图案。“凉冠”是妇女夏天束发用的，常常以黑底綉花，甚为精致。农村儿童的“兜肚”，多是红色镶边的綉花，一般饰有莲生贵子、富贵长春等寓意吉祥 、繁衍的图案。也有綉五毒虫，以取毒不近身的意思。男孩子身上的“围嘴”，常綉有双虎对头、双狮对头、五福捧寿的图案。女孩身上的“ 围嘴” ，则綉以五蝶捧花、五莲坐子、五鱼戏莲等图案。冬天护耳的耳套，以桃形较多，常綉有吉祥动物花鸟纹饰。“童鞋”，男孩多为老虎鞋、前为虎头、侧有虎足、后有虎尾，向上掀起。在前面綉一绿色蟾蜍的名为蟾鞋，含有“蟾宫折桂金钱落地”的意念。忻州乡村中，还有小猪鞋、小狗鞋等等，都与当地民情风俗有关。女孩子的鞋子造型与男孩子相同，只是鞋前綉花图案取吉祥、欢快、饰以含有寓意的花鸟图案。
生活用品：忻州一带，常见的有枕头花、虎枕头。虎枕头裏又有双头虎、人面头虎、虎头鱼尾等，还有蛤蟆枕头。这些枕头缝製精湛，纹饰、造型别致。既是幼儿枕头，又是儿童玩具。
“砌花”，是忻州一带妇女利用各种彩色碎布条布片依形连製的各种生活用品。像垫子、书包、马搭等。
“鞋垫”常常作为未婚女青年赠送未婚夫的礼物，常綉有福海无边、事事如意、莲花童子等图案花纹。
“荷包”，有装钱、装烟等不同用途。一般情况下，“荷包”綉工都比较精细，常常作为男女订情的信物，而往往是女子送给男子的信物。
还有，每当传统节日时，忻州地界内的许多地方，也为孩子们綉製一些节日用品。
端午节，母亲为子女綉製佩于胸前背后的五谷“香袋”。
平时，还有人们綉製给老人坐靠使用的“靠枕”；以綉花、割花、砌花多种手法製作的坐饰物“坐垫”；以及迎娶新人用的轿、车上装饰的綉花“轿帘”、“车衣”等等。
祭献物品：这一类綉製品，常常用干祭扫礼仪的灵堂、殿宇中的供桌裙帏、神龛帷幔等饰有龙凤仙鹤、福禄寿禧、明暗八仙等精工綉物。还有的，綉製送葬礼议用的“棺罩”和亡人的“寿在”、“寿裤”上的刺綉，用料和綉工都甚为讲究。
晋南刺綉
在山西南部的农村裏，人民的日常生活用品和衣帽服装，多以刺綉来装饰，像衣服的领口、袖口、裙边、披肩、帽子、鞋子和被面、枕头、喜帐、寿帐、桌围、椅垫等，都有不同纹样的刺綉图案。
晋南民间刺綉，在临汾、运城两个地区的临猗县、万荣县、襄汾县、洪洞县、吉县、临汾市、运城市较为普遍。这些地方的刺綉图案，多以民间喜闻乐见的内容为题材，像孔雀开屏、喜鹊登梅、松鹤延年、二龙戏珠、凤凰牡丹等，是晋南民间刺綉的一般题材。而瓜果蔬菜、飞禽走兽、山川风景、亭台楼阁等，更是生活中百见不厌的刺綉体裁。
晋南的民间刺綉，大都出自普通农家妇女之手，这种传统的刺綉技艺往往是通过家传、互相之间的交流而得以延续的。这裏的女孩子，在少年时代就受到家庭的熏陶，开始学着刺綉了。随着年龄的成长，綉花在她们的成长中自然成为一项重要的艺术活动。她们在实践中不断积累了经验和技能，又在长辈的影响教导下，从模仿进而独立地去创造新的花样，形成了晋南民间刺綉的独特风格。
晋南民间刺綉的作者，很善于运用多种手法表现自己构想的题材。有的写实，有的浪漫，有的夸张，创造出无数既富有装饰趣味又有浓郁的乡土气息的刺綉工艺品来。
灵宝民间刺綉
灵宝民间刺綉历经数代人的延绵传续，并不断发展创新，逐渐形成了自己独特的地方风格，概括起来大致有以下几点：
丰富多样，寓意吉祥
灵宝的民间刺綉多属生活实用型。凡日常生活用品和衣帽服装(以妇女、儿童为主)，都以刺綉加以装饰。如衣服的袖口、衣领、裙边、围裙、窗帘、被面、帐沿、幼儿兜肚、童帽、手帕、袜底等等。这类物品，都被各种不同寓意的吉祥纹样所装饰，表现出妇女们对亲人的祝福和对美好生活的向往。
灵宝民间刺綉的图案纹样，一般多採用喜庆、吉利的象征。或是通过字音相同的“谐音”。表达对生活的美好祝愿。它融合了民众的欣赏习惯，渗透着豫西地区的民间风情。如“莲生贵子”、“喜鹊登梅”、“麒麟送子”、“鸳鸯戏水”、“并蒂莲花”、“凤凰戏牡丹”、“鲤鱼穿莲”、“百鸟朝凤”、“狮滚綉球”、“凤戏牡丹”等等。
传播爱情，表现母爱
灵宝又是戏曲艺术之乡，各种民间戏曲如“道情”、河南梆子”，还有“皮影戏”等，深受当地民众所喜爱。因此，民间戏曲、皮影艺术中故事情节，服装、色彩和人物造型，都被直接或间接地移植到民间綉品中。最突出的内容是爱情故事．如“拾玉镯”、“柜中缘”、“梁山伯与祝英台”等，均被姑娘们精心綉製在荷包，枕头顶、门帘、帐沿、被面、床沿上。綉出的男女人物，形象朴实纯真，色彩艳丽明快，寄托着姑娘们对爱情生活、美满婚姻的快乐心情。妇女们给子女们綉製的童帽、兜肚、布老虎、香布袋等，更是倾注了全部的母爱。
与民俗文化息息相关，密不可分
在灵宝县，根据不同的节令和时尚，妇女们根据婚姻爱情和子女健康这两件大事，綉製出具有不同内涵、不同内容的綉品和玩具。姑娘出嫁是大喜临门，因此必须是“蓝缎鞋、綉红花．过了门就当家”。新郎、新娘的新房必须要布置得红火、喜庆。又是什麽样儿呢?“鸳鸯枕、龙凤帐，红绸子门帘綉凤凰”。新娘子的嫁表更是一件精美的艺术品，有民谣为证：王小姣作新娘，赶綉嫁农忙又忙．一更綉完前大襟，牡丹富贵开胸膛；二更綉完表四角，彩云朵朵飘四方；三更綉完罗衫边，喜鹊登梅送吉祥；四更綉完并蒂莲，夫妻恩爱喜洋洋；五更綉完龙戏凤，比翼双飞是鸳鸯。妇女生育“作满月”也非常隆重。姥姥家要送虎头靴，虎头帽，綉花兜肚，相公帽(都离不开刺綉)。五月“端阳节”是汉民族的重要节日。民谣说：“五月端阳太阳红，做个香袋驱毒虫。”灵宝农村家家户户的大姑娘、小媳妇和巧手婆婆们一齐动手，綉出各式各样儿的“香布袋”，什麽“八仙”、“十二生肖”、“孙悟空”、“搬脚娃”、“抱桃娃”，以及“鸡心”、“寿桃”、“佛手”、“蝴蝶”等等。香袋裏装满苍术、白芷等芳香葯料，既能驱除蚊、蝇毒虫，又香气袭人。姑娘们精心綉製是为了送给情人，作为爱情的信物。母亲们精心綉製，是为了保佑子女们平安、健康。
完整地保留、继承了刺綉的传统技法
灵宝民间刺綉代表性的针法是“拉锁子”、“辫子綉”和“打子綉”。除此以外，经常使用的针法还有“包针綉”、“纳纱綉”、“平针”、“盘金”、“补綉一”等等传统技法。其中特别引人注目的是“綳花”和“补綉”技法。綳花，是以针引单线，廖廖数针作放射状，綉出生动的花朵，虽属辅助技法，但却在綉品中起画龙点睛的作用。这种针法，一般多用在布製玩具上，如在威严的虎的额头上和两肋处各綳一朵小花，使凶猛的狮虎露出几分憨态，形象十分逗人喜爱。“补綉”，在綉品中运用更为广泛。其特点是能使綉出的物品，产生一种浮雕的效果。“补綉”又细分为以下几种类型：“填补綉”，其手法类似“叠綉”，是採用布、绸或其它材料剪成所需要的图案，以棉花填入底料中，再用针将图案花边周围锁边綉牢，从而使图案纹样凸起，出现立体的效果。在黑色纹样中衬托出色彩鲜艳的图案，对比强烈、明快，根出效果。这种綉法多使用在綉製鞋垫、袜底等生活用品中；“留边叠綉”，此种綉法技法繁杂．其手法是先将剪好的原样一片一片地用布包贴起来，再拼贴到底料上(底料色彩仍以黑青为主)，再用各种色彩线，由图案中心向外用平针綉实。綉製时，在纹样的边沿均匀地留出一条细线，白色的轮廓衬托在色彩缤纷的图案底料上显得十分别致。
锡伯族刺綉
民间瑰宝：锡伯族刺綉捕捉生活美景
锡伯族民间刺綉历史悠久、内涵丰富，锡伯族妇女更是心灵手巧、善于捕捉生活中的美好景致。在祖国西部生活的200多年中，锡伯族妇女的刺綉作品，赢得了各族民众的赞赏和认同。锡伯族刺綉出现在生活中的各个角落：服装、头巾、枕套、鞋子、窗帘等，我来到伊犁察布尔县爱新舍裏镇和纳达齐牛录乡，有幸看到了锡伯族妇女的刺綉过程。
无处不在刺綉是锡伯族人民普及广泛的传统手工技术，锡伯族人民在长期的实践中，将大自然赋予他们的美好事物，用灵巧的双手綉到自己的作品裏。刺綉的图案有人物、山河、树木、花卉、飞禽走兽等。其中，蝴蝶和菊花已成为锡伯族的吉祥物，象征着自由、宁静、和平、美丽，也给予锡伯族人一种精神力量，激励着他们在艰苦的环境中繁衍生息。锡伯族妇女刺綉的作品出现在生活中的各个角落，服装、头巾、枕套、鞋子、窗帘等，也包括桌布、挂饰和香包等一些小物品。
青海民间刺綉
青海刺綉的历史，可以追溯到远古。随着丝绸之路南路的开通，唐代随着文成公主、金城公主先后进藏路过青海和弘化公主嫁给青海吐谷浑王，中原丝绸源源涌入，人们开始用刺綉装饰自己，美化生活，传递友谊，寄托感情，使得这种民间艺术成为人们生活中不可缺少的组成部分，世代相传，不断发展。
青海刺綉套用十分广泛，其品种丰富，花样繁多，综观各种綉品，大体上可分为四种类型：一是实用类，主要有鞋、袜子、腰带、辫筒、枕头，这是刺綉的实体；二是观赏类，主要有钱褡、衣领、衣袖、荷包、口袋片等；三是礼仪类，主要有钱包、笔包、裤带、寿帐、挽联、字画等；四是宗教用品类，用刺綉塑造佛像和装饰寺庙殿堂。这只是从大的方面区分，实际上许多东西既是实用品，又是礼仪观赏品，很难严格区分。
民族特色
民族性是青海民间刺綉的显着特点。青海刺綉在漫长的发展过程中，形成了各民族自己的独特风硌。一个民族由于语言、宗教信仰、节庆礼仪、文化娱乐、生活习俗的内容和形式以及习惯爱好的一致性，在民间艺术，特别是与人们息息相关的刺綉中必然反映出其特有的精神和意识。
藏族、蒙古族、土族，由于信仰藏传佛教，他们的刺綉多反映吉祥八宝、狮象瑞云等宗教内容，而且相当一部分刺綉直接为宗教服务。
濮阳刺綉
刺綉系濮阳民间传统工艺，濮阳剌綉所用针法均系宋綉传统技法。濮阳民间刺綉普遍，尤其黄河故道两岸，有少女不谙剪纸、刺綉者便以愚昧观。刺綉品举目可视，如幼儿鞋帽、兜肚、护罩等，其中以孙择疆生产的戏剧服装工艺考究，设计华美，刺綉精良，在豫北地区享有盛誉。
藏族刺綉
藏族刺綉吸收唐卡的构图手法，又学习汉族刺綉的技艺，綉品讲究观赏价值，追求浅浮雕和富丽堂皇的艺术效果。藏族刺綉装饰性极强，许多图案巧妙地组合成互相缠绕、互相纽套的和谐布局，反映出团结友爱、互不分离的民族性格。
土族刺綉
土族刺綉做工精细，针针见功底，线线出效果。綉品讲究整体关系，以盘綉为主体，以密集的綉法为基调，以大面积繁綉为特色，件件綉品舒展大气，光彩夺目，由于精工耗时，綉品经久耐用。土族刺綉套用十分广泛，民间刺綉非常活跃，时至今日，土族妇女从头到脚 用刺綉装扮，看上去花枝招展。
回族、撒拉族刺綉
回族、撒拉族刺綉则讲究高雅、秀丽，针法精巧飘逸，綉品精美淡雅，并受伊斯兰教的影响，很少用动物图案，多以植物花卉为主。
青海汉族刺綉
青海汉族刺綉博採众长，既受中原刺綉又借镜少民族构图色彩，还收宫庭刺綉的技艺，从构图、题材、色彩，綉法诸方面刻意追求，全面发展，綉品朴实中见华丽。
地域特色
地域环境对刺綉的形成和发展起着很大的作用。中国着名的刺綉有苏綉、湘綉、蜀綉、广綉、京綉、顾綉、苗綉等，都在特殊的地理环境中诞生，并形成独特的綉种。
青海民间刺綉虽不能与其他地区的专业綉种完全相类比，但由于高原文化与中原文化的结合，形成异曲同工之美。青刺綉最大的特点是原始古朴、件件綉品似乎都体现着远古的印记。
就本省而言，由于地域辽阔，在刺綉上就反映出了地区差异。草原牧民的刺綉以夸张的造型、庄重的色彩、泼辣的笔触、强烈的对比、简练的构图、粗犷的线条，展现出豪放的草原气质。青海东部从事农业的各民族，不但刺綉种类繁多，套用广泛，而且讲究构图饱满、形象生动、浑厚朴实、色彩纯真、手法多样，并以做工精细而着称。
苗族刺綉
刺綉与蜡染一样是苗族服饰最主要的装饰手段之一。刺綉的概念是以丝线、毛线或色布等在各种衣料、布料胚上用针刺、缝钉构成花纹的方法。
苗锈主要是用在苗装中头巾、衣领、袖腰、袖口、衣肩、衣背、衣摆、腰带、围腰、裙子、裹腿布巾、鞋子及围兜等的装饰。
刺綉技法大致有12类：平綉、桃花、锁綉、堆花、贴布、打籽綉、破线綉、钉线綉、辫綉、锡綉、马尾綉等。
总结
民间刺綉渗透了无数妇女的聪明智慧和美好的愿望，十指春风，充满了炽热的生命力和美好的情感。技艺高超的綉女，手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青，可以綉出璀璨精美的图画，并能表达綉女的个性，显示出不同时代的文化风貌和艺术成就。
早期刺綉重在实用，直到纺织品出现之后，刺綉艺术才得到长足的发展，民间刺綉也就更加活跃起来。为了适应刺綉艺术发展的需要，各种刺綉针法应运而生，伴随着綉女的孜孜不倦和执着追求，刺綉针法不断完善丰富，形成了刺綉艺术品类万千、百花争艳的崭新局面。
针法
综述
类别：乱针、直綉、盘针、套针、擞和针、抢针、平针、散错针、编綉、施针、辅助针、变体綉
乱针
乱针綉法主要是把传统的手工綉法转换为机器电脑綉法，此綉法在手工綉的基础上加以改进，增强画面的立体感，增强欣赏者的视觉沖击力。此綉品以德丰品牌的德丰綉品为代表
直针
完全用垂直线綉成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。配色是一个单位一种色线，没有和色。针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。
盘针
表现弯曲形体的针法。包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中切针最早，以后发展到旋针。
套针
始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香园顾綉，清带的沈寿时，就进一步发展了。
单套 ：又名平套。其綉法是：第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批之中落针，第一批需留一线空隙，以容第二批之针；第三批需转入第一批尾一釐许，尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一釐许……；其后，依此类推。
擞和针
有称长短针。这种针法是长短针参差互用的，后针从前针的中间羼出，边口不齐，有调色和顺的长处，可用来綉仿真形象。
抢针
又叫戗针，是用短直针顺着形体的姿势，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法。可以说，这种针法是直针的发展。
平针
是用金银线代替丝线的綉法。其方法：先用金线或银线平铺在綉地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所綉纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。
散错针
它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所綉的形体逼真。
散整针：是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。
编綉
是一种类似编织的綉法。它包括戳纱、打点、铺绒、网綉、夹锦、十字桃花、绒线綉等。这些针法都适用于綉图案花纹，所以也可将它们称为“图案綉”。
饶綉
是一种针线相绕、扣结成綉的针法。打籽、拉锁子、扣綉、辫子股和鸡毛针，都属于这一类。打籽：它是苏綉传统针法之一。可以用它綉花蕊，也可以独立地綉图案画。
施针
是加于他针的针法。这种针法要求疏而不密，歧而不并，活而不滞，参差而不齐。
辅助针
这类针法不是独立綉形体的针法，而是为了增强所綉景物形似程度和神情的生动性所採用的辅助性针法。归入这一类的针法有：辅针、扎针、刻鳞针等。
变体綉
刺綉中，有一些借助于其它工具、材料和工艺方法，使常规刺綉发生变化的特殊綉法，就是变体綉，其中包括染綉、补画綉、借色綉、高綉、摘绫和剪绒等。染綉：元代綉品中的人物、花鸟多用墨描眉目，以画代綉。染綉的方法，就是从这儿开始的，至今仍在沿用。
特点和种类
手工刺綉的主要艺术特点是图案工整绢秀，色彩清新高雅，针法丰富，雅艳相宜，綉工精巧细腻绝伦。就刺綉的针法而言，极其丰富而变化无穷，共有9 大类43种，主要有齐针、抡针、套针、施针、乱针、滚针、切针、平金、打点、打子、结子、网綉、冰纹针、挑花、纳锦、刻鳞针、施毛针、穿珠针等等，採用不同的针法可以生产不同的线条组织和独特的手工刺綉艺术表现效果。例如，运用施针、滚针綉的珍禽异兽，毛丝颂顺，活灵活现，栩栩如生；採用散套针綉的花卉，活色生香，香味朴鼻，尽态尽妍；使用乱针綉的人像和风景，绒条组织多变，装饰味浓，艺术效果强，富有浓郁的民间、民族特色；刺綉是中国优秀的传统工艺，有着悠久的历史。刺綉是一种在织物上用各种线料织出种种不同图案的工艺。根据各种古墓出土的帛画和刺綉等实物可知，远在3000多年前的殷周时代，中国就已有华美的暗花绸和多彩刺綉。在河南发现的商代刺綉实物，是中国最早的刺綉工艺品。这种刺綉花纹为菱形纹和折角波浪纹，在花纹线条的边缘使用加绞拈的丝线，工艺达到了相当高的水準。西周(公元前1100~前771年)的刺綉印痕发现于陕西省宝鸡茹家庄的西周墓中。这种刺綉採用今天还在使用的辫子股綉的针法，运用了双线条，线条舒卷自如，针脚也相当均匀齐整，说明刺綉技巧是很熟练的。
这种丝织刺綉工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。到了秦汉时期(公元前221~公元220年)刺綉已发展到了较高的水準，綉品也成为对外输出的主要商品。由于中国是丝绸的故乡，自古以来，富者以“闺房綉楼”为贞，北京的京綉、温州的瓯綉、上海的顾綉、苗族的苗綉等，产地不同，风格烔异。刺綉的针法有错针綉、乱针綉、网綉、满地綉等。刺綉的花卉不闻犹香，飞禽栩栩如生。走兽神态逼真。解放后，中国将油画、中国画、照片等艺术形式运用于刺綉，使之达到远看是画、近看地綉的绝妙效果。刺綉品的用途也进一步扩大，从戏剧服装到日常生活中的枕套、台布、屏风、壁挂及生活服装等等。此外，刺綉品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高。
四大名綉
中国刺綉的特色和艺术价值，直接体现在四大名綉上。
苏綉以针脚细密、色彩淡雅、綉品精细而着名，具有平、光、齐、匀、和、细、密等特点。题材以小动物为主。如《猫戏图》、《风穿花》、《鱼虾图》等。出现的双面綉，两面有同有异。如猫的眼睛，两面颜色不一样，十分引人入胜，其刺綉技艺之高超，是刺綉中的精品。
湘綉以写实居多，色彩明快，以中国画为底，衬上相应的云雾山水、亭台楼阁、飞禽走兽，风格豪放。特点是綉虎、狮等，以独特的针法綉出的动物毛丝根根有力。人称湘綉“綉花能生香，綉鸟能闻声，綉虎能奔跑，綉人能传神。
蜀綉构图简练，大都採用方格、花条等传统的民族图案，富有装饰性。色彩丰富鲜艳，针法严谨，虚实适宜，立体感强，平整光滑。所綉对象有花蝶、鲤鱼、熊猫等。
粤綉採用金银线盘金刺綉，綉线平整光亮。构图布局紧密，装饰性强，富有立体感。綉面富丽堂皇、璀璨夺目，多用于戏装、婚礼服等。荔枝和孔雀是粤綉的传统题材。
收藏价值
古董收藏发烧友陈先生，19年前在福州跳蚤市场花1万多元购得一件丝绸刺綉，这宝贝到2008年至少值30多万元。”这幅刺綉，它长约1.8米，底色暗红，以蝶舞牡丹花为主体，两侧伴有一对五彩凤凰。正反两面都是平整图案，是蜀綉的手法，这不是寻常人家的物件，“至少也是官宦人家的装饰品。”此前，陈先生在广州一家古董店看到，一幅图案相仿但大小只有其藏品二分之一的刺綉，售价高达18万元。
