内容介绍
本书旨在比较性地谈谈卡通画这种艺术表现形式,对卡通漫画的基础技法、卡通漫画的非独立性元素等进行了阐述,力图在短短的篇幅中勾勒出一个框架。目录
序:
即使思考的是一些娱乐形式,但思考本身却并非娱乐。
第一日:
不论男孩和女孩首先都喜欢故事,然后才是优美的画面。
第二日:
①教练员 ②将军 ③父母(每个角色都是自己的孩子)④教师 ⑤演员(亲自表演)⑥哲学家(对白中的体现)⑦导演(指挥剧中的角色)⑧精神病医生(冷静)⑨就是精神病(有时不太冷静)⑩作家(到处都是素材)⑪摄影师 (控制画面)⑫服装师 (角色的服装很重要)⑬造型艺术家(对造型要详细策划) ⑭忠实的朋友 ⑮自闭症患者 ⑯艺术家
才华主要得之于:学习、经验和好奇心。
体会每一种形象所传达出的感觉,用自己的方式运用手上的工具,真切地感受“惊心动魄”“刻骨铭心”的感情。
时刻不忘完成有新意的、表达人类普通经验的东西。
第三日:
在看每一幅绘画时,最大的障碍莫过于我们不肯放弃偏见,不肯尝试着去欣赏不同的风格。
从文字叙述转到更强调视觉性的电视电影以及漫画,要求侧重点有所改变。这种改变需要:学习视觉构图原则;学习视觉化的思考;学习用视觉形式传递信息。
第四日:
画出动态人物对画家来讲是很的挑战,很好地完成它依赖你的理解力、经验以及写生。
当你学会调整人物全身的重量分布之后,你就是笔下的人物活起来了。
第五日:
明暗可以体现情感,也可以表现空间。
在卡通漫画中,背景的作用和在电影中同样重要。
卡通漫画服装完全不必考虑其风格或写实性,可以由着画家的意图进行创造。
细緻而夸张地描绘主人公的动作与表情,使他们深具表演性,这是卡通漫画的关键。(*)
第六日:情节
1、把主题放进故事深处,儘量不去触动他。
2、允许情节若隐若现,某些详写、某些略写,让读者通过推理去了解。
3、并变换叙述的节奏,允许故事旁生出不属于情节发展因果关係的一些游离场面。
4、在开头和结尾的场面确立一种风格,一种故事基调,但最重要的话应该有读者去说,而不是由作者说出来。
5、浓缩:用一段情节表示一大块内容,至于其他容易想到的情节,儘量一笔带过,留给读者去想像。
创作:
1、让自己动手,把好的或者不好的都写下来。
2、笔记和资料:随时记录归档。
3、阅读
4、感受身边的生活
5、写自己
6、注意细节。
第七日:
生活中最最重要的,是有个人会促使我们去赶我们干得了的事。对于漫画来说,这个人也许就是剧本的原创者。
你就可以是这个人,你可以自己写剧本,你当然行。
对话和细节描写
1、对话简练(废话太多,思想重複,读者会厌烦)
2、以画面讲故事
3、注意适合角色个性的语言。
4、儘量避免描述的语言。
第八日:
忽略配角,就会使整个故事不真实,忽略主角,那么整个故事就不成立了。
第九日:
在漫画中,暗示就是真理。
用最少的画面讲述故事的人就是成功的人。

















