大都会艺术博物馆

基本简介

纽约大都会艺术博物馆又称“纽约城博物馆”、“都城艺术博物馆”，位于纽约第五大道80到84街，是美国最大的博物馆。大都会艺术博物馆共收藏有300万件艺术收藏品，包括许多出众的古典艺术品、古埃及艺术品、几乎所有欧洲大师的油画及大量美国视觉艺术和现代艺术作品。博物馆还收藏有大量的非洲、亚洲、大洋洲、拜佔庭和伊斯兰艺术品。博物馆同时也是世界乐器、服装、饰物、武器、盔甲的大总汇。博物馆的室内设计模仿不同历史时期的风格，从1世纪的罗马风格延续至现代美国。

整个博物馆被划分为十九个馆部。主建筑物通常被简称为“theMet”，其规模与英国的大英博物馆、巴黎的卢浮宫齐名。除了主馆外，还有位于曼哈顿上城区崔恩堡修道院（英语：BonnefortCloister）的第二分馆，那裏主要展出中世纪的艺术品。

大都会艺术博物馆每年迎接超过500万人次的游客，是纽约市最热门的旅游景点之一。

历史沿革

大都会艺术博物馆由一群美国公民于1870年发起构建。当时的发起人包括了商人、理财家、卓越的艺术家与思想家。他们期望博物馆能够给予美国公民有关艺术与艺术教育的熏陶。

1870年4月13日纽约州议会为大都会艺术博物馆颁发一项法令，“为了建立和维持城市博物馆和艺术图书馆的地位，为了鼓励和发展的美术研究和艺术在生产和自然生活的套用，为了推动重要科目的一般知识，并为此提供流行的指示和娱乐。”

1872年2月20日，大都会艺术博物馆开幕，当时的博物馆位于第五大道681号。铁路人员约翰·泰勒·约翰斯顿（JohnTaylorJohnston）的个人艺术收藏品成为博物馆最早的馆藏，并且为首任总统提供服务，而出版商乔治·帕尔默·普特南成了创立时期的监督人。艺术家伊士曼·约翰逊担任博物馆的共同创办人。在他们的指导下，博物馆的馆藏，由最初的罗马石石棺和大部分来自欧洲的174幅绘画，迅速成长并填满了可用的空间。

1873年，博物馆採购了卢吉.帕尔玛.德.塞斯诺拉（LuigiPalmadiCesnola）所收集的赛浦路斯文物。同年，博物馆从第五大道搬迁到第14街128号道格拉斯大厦。可是新馆址很快就不敷套用。

1881年，博物馆与纽约市商议后，得到纽约中央公园东侧的一片土地作为永久馆址。其建筑的红砖新歌德式外型由美国建筑师卡尔弗特·沃克斯（CalvertVaux）和合伙人JacobWreyMould设计。沃克斯的大胆新歌德式设计不获欣赏，在建筑完成时被认为设计过时，更被博物馆的主席评为“一个错误”。

博物馆自此不断扩建，譬如由理查德·莫裏斯·亨特所设计的新古典学院派布杂艺术的建筑面板。这个扩展部分由1912年开始兴建，到1926年完工，採用了来自印第安那州的灰色石灰石。南翼建于1911年，北翼建于1913年。两翼都是由麦金米德与怀特事务所（McKim,Mead&White）负责兴建。

1963年，在作家安德烈·马尔罗驱使下，成千上万的访客到博物馆一睹<蒙娜丽莎>。

1971年，新增筑计画得到批準并且交给凯文·罗区－约翰·汀克罗事务所负责，工程为期超过20年。计画目标是为了市民更容易接近展品，研究人员更方便使用设施，让整个博物馆更有趣更有教育意义。

在很多的新计画中，也包括了于1975完工的“罗伯特雷曼翼”，那裏珍藏了很多欧洲油画大师的名作，当中包括了印象派、后印象派画家；安置丹铎庙的“赛克勒翼”，完成于1978年；“美国翼”于1980年对外开放，那裏全面展示美国日常生活艺术历史；“迈克尔C洛克菲勒翼”，从1982年，收藏了来自非洲、大洋洲、美洲的文物；“莉拉艾奇逊华莱士翼”，自1987年收藏了很多现代艺术作品；而“亨利河克拉维斯翼”则展出自文艺复兴至20世纪初的欧洲雕塑与装饰艺术。这些新增筑物落成后，博物馆在这些空间裏重新组织收藏品。

1998年6月，韩国艺术廊对外开放，完整了亚洲艺术的展览系列。1999年，近东方文物、希腊与罗马文物展馆的重新装修已经展开。展览古希腊艺术的“罗伯特和蕾妮展览厅”在1996年开幕，新希腊画廊于1999年4月开幕，而塞普勒斯画廊于2000年开幕。

2006年，博物馆的建筑物总长度差不多400米，佔地180000平方米，比1880年代的馆址大20倍。

建筑布局

主体建筑

为哥特式建筑，佔地8公顷，为北京故宫博物院的1/9，但展出面积很大，不下24公顷，反而是故宫博物院的两倍，仅画廊就有200多个。该馆的展览大厅共有3层，内有5大展厅，为欧洲绘画、美国绘画、原始艺术、中世纪绘画和埃及古董展厅。

分服装、希腊罗马艺术、原始艺术、武器盔甲、欧洲雕塑及装饰艺术、美国艺术、R.莱曼收藏品、古代近东艺术、中世纪艺术、远东艺术、伊斯兰艺术、19世纪欧洲绘画和雕塑、版画、素描和照片、20世纪艺术、欧洲绘画、乐器和临时展览等19个陈列室和展室。

阿斯特庭院

1981年春，中美合建的以中国苏州网师园殿春簃及其后院为模式的阿斯特庭院在该馆的东翼竣工落成，庭院的殿堂”明轩“陈列了中国明代家具。

典德尔神殿

埃及政府赠送美国的典德尔神殿陈列在该馆的萨克勒大厅内，这是在埃及以外世界上仅有的一座埃及古神殿，1978年9月正式对外开放。

沃森图书馆

该馆的T.J.沃森图书馆于1964年建立。藏书18.5万余册，是世界上收藏艺术、考古书籍最完善的图书馆之一，供研究生、专业研究人员、访问学者使用。照片、图书馆藏幻灯片29万张，黑白照片25万张，彩色照片6000张，介绍世界艺术发展史。

纺织品研究室

有各种纺织品1.5万件，是时装设计人员理想的研究之地。博物馆还设有版画素描研究室、青少年博物馆、书店、观众中心、餐厅等。该馆定期出版《大都会艺术博物馆馆刊》等。

隐修院

隐修院于1938年建立，位于纽约市的福特•特赖恩公园，展出中世纪的艺术和建筑，包括雕塑、壁画、彩色玻璃、泥金写本、双角兽图案挂毯、圣物箱、圣餐杯、象牙製品、金属器。隐修院内还有修道院、教堂、花园。每天有中世纪音乐会演出，每周举办音乐会。每年观众达700万人次。

馆藏展品

美国装饰艺术馆部

美国装饰艺术馆部收藏了大约12000件美国装饰艺术品。它们都来自17世纪到20世纪初。大都会艺术博物馆首批收藏品都是1909年美国理财家罗素·赛奇的妻子－马格丽特·奥丽维娅·斯洛卡姆·塞奇所捐赠的，但直到1934年才有专门储存美国装饰艺术的部门。

该馆部获得的其中一个奖项就是因为收藏了大量的美国彩绘玻璃。这是世界上最丰富最完备的馆藏，有些艺术品来自蒂芙尼公司。该馆部的25个代表不同时间的展厅都配以当时的摆设与室内设计。21世纪初收藏了很多银器，都是保罗裏维的收藏，而且是蒂芙尼公司的出品。

美国油画与雕塑馆部

自从博物馆创立，特别注意收藏美国艺术。首先成为馆藏的是1870年所购得的希伦·包尔斯所製作富有寓言的雕塑－《加州》。此后数十年，美国油画与雕塑馆部的收藏量不断增加，截至2010年，有多达1000幅画，600个雕塑，2600幅绘图，涵盖了殖民时期到20世纪初期。

最着名的有《华盛顿横渡特拉华河》，由吉伯特·斯图亚特与埃玛纽埃尔·洛伊茨所画，描绘了当时乔治·华盛顿横渡德拉瓦河流的景象。

除此之外，还有着名美国画家温斯洛·荷马（WinslowHomer）、乔治·加勒伯·宾汉（GeorgeCalebBingham）、约翰·辛格·萨金特（JohnSingerSargent）、惠斯勒（JamesMcNeillWhistler）及汤姆·艾金斯（ThomasEakins）。

古代近东艺术馆部

自开幕以来，大都会艺术博物馆开始收集近东地区的古代艺术与文物。现在有关的馆藏已经超过7000件，譬如楔形文字的泥版与印章。有些文物来自新石器时代，有些则来自萨珊王朝，还有属于古代美索不达米亚的王朝，譬如苏美尔、赫梯、亚述、巴比伦尼亚，有些则属于埃兰语文化，还有大量来自青铜时代。当中最着名的就是来自新亚述时期的君主－亚述那西尔帕二世所兴建的西北王宫的巨大石像－拉玛苏（lammasu）。

武器和盔甲馆部

博物馆内中世纪的武器和盔甲武器和盔甲是博物馆最流行的收藏品。在一楼，收藏品以独特的“巡游”方式展示在马背上身穿装甲的人物，成为博物馆的武器和盔甲展廊中最易识别的印象。该部的重点是“杰出的工艺和装饰”，这些装饰物品只作展示之用而没有实际用途。

虽然收藏品集中在中世纪晚期欧洲和日本，从公元前4世纪到19世纪都有。然而，并非只展出武器和盔甲所代表的文化；它的收集範围几乎比任何其他部门的地理跨越性更大，包括了埃及、古希腊、罗马帝国、古代近东地区、非洲、大洋洲和美洲，以及19和20世纪的美国枪械（特别是柯尔特枪）。在15,000多件文物中，大部份是给国王和王子所用，包括属于英国亨利八世，法国亨利二世和德国费迪南一世的装甲。

非洲、大洋洲、美洲艺术馆部

来自16世纪奈及利亚贝南帝国法院，由象牙与铜所製的面具虽然自从1882年开馆以来已经搜购了一批秘鲁文物，但仍未积极蒐集来自非洲、大洋洲、美洲艺术品。直到1969年，美国商人及慈善家－纳尔逊·洛克斐勒捐赠了3000件艺术品给博物馆，情况才开始转变。

21世纪初，博物馆已经收藏了超过11000件来自撒哈拉以南的非洲、太平洋的岛屿、美洲的文物，并且为此在博物馆南端兴建了佔地4000平方米的“洛克斐勒翼”。这批文物包括了来自澳洲土着的壁画、由新几内亚阿斯马族所雕刻的一群15呎高的纪念柱、由德国艺术商人卡士·皮尔士所捐赠的一批无价文物，它们来自奈及利亚贝南帝国的法院。这些文物，从珍贵金属到豪猪的刺都有，是馆内最多样化的馆藏。

亚洲艺术馆部

葛饰北斋的《神奈川沖浪裏》大都会博物馆有关亚洲艺术的馆藏是西方国家中最大和最全面的。亚洲每个文明都有其代表性的优秀作品，共超过60000件物品，自公元前2000年到20世纪初，包括来自来自东亚、南亚、东南亚和喜马拉雅山区的油画、版画、书法、雕塑、金属製品、陶瓷、油漆、装饰艺术作品和纺织品。

该馆部是以书法和绘画作品而着名，无论巨大的风景和模仿自然的，以及日本屏风和版画，都是集功能仪式豪华于一身。来自南亚及东南亚的石雕和金属雕塑，尼泊尔和西藏等其他地区的早期绘画，都是馆藏的优胜之处。其中亚斯特庭院更是根据中国苏州的网师园而设计，作为展览中国木製家具。

服装研究馆部

18世纪四十年代，英国的爱莲·伯恩斯坦（AlineBernstein）与爱莲·路易松（IreneLewisohn）成立了法式连衣裙服装艺术博物馆，1937年，它并入大都会艺术博物馆，成为服装研究馆部。

21世纪初，它收藏了超过80000服装与饰物。由于这些馆藏十分脆弱，不会作长期展览。反而，每年在艺术廊展出两次，每次都配以特定的设计师或者主题。

绘画及印刷品馆部

虽然其他馆部都藏有大量绘画及印刷品，但是绘画及印刷品馆部专门收集北美与西欧在中世纪之后的作品。自1880年康内留斯·範德比尔特逝世后所捐献的670幅绘画开始，馆藏越来越丰富，展出欧洲绘画大师的素描与画稿更多于该大师的油画。譬如米开朗基罗、达芬奇、林布兰、安东尼·凡·戴克、阿尔布雷希特·杜勒、艾德嘉·窦加等等。截至2010年，该馆部共藏有超过11000幅绘画，12000种图册。

古埃及艺术馆部

大都会艺术博物馆所收集的古埃及艺术品，是开罗以外最丰富的馆藏。大约36000件展品包括了艺术品、历史文物、对文化十分重要的物品，林林种种，来自旧石器时代到古罗马时期都有。

自1906年，公众对古埃及文化日益增加，为了回应需求，博物馆在埃及开始了长达35年的考古工作。一半以上的馆藏都是来自这些考古工作。几乎整个馆藏在32个展厅和8个研究展厅以时序来展出。

历任主管

塞斯诺拉

塞斯诺拉（1832-1904）在1879年至1904年出任首届主管。出身在军事世家的他曾参与奥地利军的克裏米亚战争和美国内战，并且获得英勇勛章。1865年被委任为驻塞普勒斯的领事。他热爱考古学，促使他在当地展开挖掘工作，期间发掘大约30000件文物。这些文物被博物馆收购了。1879年，他开始出任首届主管。这次委任惹起争论，因为很多历史学家认为他的挖掘工作等于掠夺行为。

克拉克

英国卡斯帕·克拉克爵士（1846年-1911年）由1904年至1910年担任第二任主管。1867年，他首先在伦敦的南肯辛顿博物馆工作。1896年，开始担任领导角色。1910年因健康理由辞职，返回伦敦。

罗宾逊

自1910年至1931年，主管一职由爱德华·罗宾逊担任。他是考古学专家，擅长于古希腊文物。1885年成为波士顿美术馆的文物保护员，1902年晋升为该馆主管。不久便加入了大都会艺术博物馆，担任处理主管。1910年晋升为主管。

文洛克

赫伯特·文洛克是埃及学家，他在1932年到1939年出任主管，他负责埃及艺术的考古工作，特别考察底比斯地区的艺术。

泰勒

自从1940年到1955年，弗朗西斯·亨利·泰勒出任主管。在此之前，他曾先后担任费城艺术博物馆主管，麻省伍斯特艺术博物馆主管。他慢慢建立自己的构思，认为博物馆不是单纯艺术品的累积，而且是学术机构或者一个公共服务。他经过多翻努力，把博物馆入场人数增加一倍，达到每年230万人次。

罗瑞墨

罗瑞墨自从1955年开始担任主管，直到1966年去世为止。他贡献了自己的一生。1927年，他完成自己的研究后，便加入大都会艺术博物馆的装饰艺术馆部，成为一名助理。1934年，晋升为中世纪艺术馆部馆长。1943年，因为第二次世界大战而短暂离开博物馆，但协助美军储存和研究曾被纳粹党偷去的艺术品。1949年，返回博物馆，出任修道院的理事直到1955年。

霍文

汤玛斯·霍文生于1931年，1959年在普林斯顿大学完成博士课程后，加入中世纪艺术馆部，1965年成为该馆部馆长。1966年加入纽约市长约翰·林得瑟的团队。可是当收到罗瑞墨的死讯，便返回博物馆担任主管。

蒙特贝罗

菲力普·德·蒙特贝罗在1977年至2008年间，担任博物馆主管。这位出生于巴黎的法国人是蒙特贝罗公爵的后人。1951年跟从家人抵达美国，1955年入籍美国。1958年毕业于哈佛大学。后来在纽约大学的艺术学院取得博士学位。1963年，加入博物馆，成为馆部助理，然后晋升为欧洲油画馆部的準馆长。1969年至1974年，被委任为休士顿艺术博物馆的主管。1974年，返回大都会艺术博物馆担任副主管，统筹主管及教育事务。在他的领导下，博物馆扩展了一倍，19世纪欧洲油画的藏量更丰。

康柏堂

46岁的康柏堂2008年成为大都会总掌门，当时在金融危机下，众多博物馆的经费和观众量都遭遇严峻考验，甚至有些艺术机构关门，但他执掌的大都会在2011年反而迎来了观众参观量的最高峰。

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开放时间

星期二至星期四以及星期日：上午9点半至下午5点15分；

星期五和星期六：上午9点半至晚8点45分。

不开放时间：星期一、感恩节、圣诞节以及元旦。

建议票价

大都会博物馆对公众免费开放，但观众也可以根据自己意愿的支付“建议”票价购买门票（类似捐款）。

成人建议票价：25美元

老年人建议票价（65岁以上的）：17美元

12岁以下的儿童：在成人陪伴下免费

重建项目

2013年，纽约大都会博物馆决定重新翻修其前面的广场，使其布局更加人性化，美国慈善家、纽约第二富商大卫-科赫（David H. Koch）斥资6000万美元用于大都会博物馆广场的重建项目。

翻修的主要设计公司是之前曾承接布莱恩公园翻新工作的城市设计公司OLIN。2013年1月31日，大都会博物馆也向附近2000多名居民公布了这项改造项目，工程会在2013年秋季开工，按照计画将于2014年完成，其间，大都会博物馆照常开放。此次改造得到了纽约多家政府机构的支持，包括地标保护委员会、环境保护部门、文化事务部门等。喷泉撩拨巨贾善心

大都会博物馆馆长艾米丽-瑞弗特几年前就已经有了重修广场的想法，苦于财力不足，一直没有付诸实施。没想到纽约富商大卫-科赫与自己不谋而合，主动出资6000万美元用于广场重建。

大卫-科赫曾经还为以他名字命名的林肯中心纽约州剧院的改造项目斥资1亿美元，正是林肯中心广场的喷泉激起了他资助大都会博物馆的善心。大卫-科赫在接受一次电话採访中说道：“2009年，林肯中心喷泉重新开放时，我看见水流喷涌而出，在空中优雅地飞舞，美丽撩人，我当时就想如果大都会博物馆前的喷泉也能如此迷人该多好，便萌生了资助广场重修的念头。”

身为化学工程师的大卫-科赫，对喷泉情有独锺，在“设计方案大PK” 之后胜出的OLIN公司的设计，也深得其所爱。

广场的上次重新设计是在1968年，当时设计的重点是有足够的车辆停放空间。由于博物馆参观者是之前的两倍多，因此此次改造的首要目标是使得整个广场空间更加人性化。

大都会博物馆首席执行官托马斯表示：要给博物馆一个体面的入口，让它对人们敞开胸怀，而不是把人们拒之门外。

根据翻新方案，前梯两侧的长条喷泉换成两个小的方形花岗岩喷泉，并且离楼梯更近，这样博物馆的两个入口会显得更加宽松。夏天，喷泉会在电脑的控製下喷洒出不同花样的水柱，到了冬天，水迴圈系统不停加热使其不至于结冰。每个喷泉的侧面有长椅供人们休息。除此以外，在广场南北面，将设配以伸缩太阳伞的永久性座椅，树下都会摆上可移动的桌椅。

广场两端的44棵风烛残年的树将会全部下岗，近百棵新的树木会被重新栽上。南北两端会有由菩提树形成的林荫小道，形如巴黎皇家宫殿花园，而不再像托马斯抱怨的那样，“夏天像个煎锅，冬天像个鼓风机。”

设计中，广场还会设定两个青铜色的小摊棚。一个在81街的入口附近，为参观者提供咨询、售票服务，另一个在83街上，会销售一些小茶点。

现代LED灯光将会使广场的夜晚焕然一新。以前使用的地面泛光灯，一方面耗费大量电力，另一方面被建筑师认为十分刺眼。节能灯将被安装在博物馆建筑的表面，加上路面的斜射灯辅助，在自动调光器的配合下会极大地点缀整个建筑。