早年经历
彼得·威尔,1944年8月21日出生于澳大利亚悉尼,父亲是一位房地产经纪人。彼得·威尔在悉尼大学期间学习法律和美术专业,但是没有读完课程,拿到学位就离开了学校。他继承了父业进行房地产经纪人的经营工作。几年以后,他协助父亲工作了房地产经纪人不长一段时间后,他开始了他的欧洲之旅。当他再次回到澳大利亚时,他成为了Commonwealth Film Unit(联邦电影组)的一员,在那里,他第一次接触了电影,并且学会了记录影片和教育影片的拍摄技巧。演艺经历
1971年,彼得·威尔执导个人首部电影处女作《三人行》(Three to Go),但这部影片却没有受到观众和影评家的关注。1974年,拍摄了带有充满着黑色寓意、引起了人们普遍关注的剧情片《巴黎食人车》(The Cars That Ate Paris),这部电影也表现出对真实的思考与观察。
1975年,彼得·威尔执导根据同名经典小说改编的剧情片《悬崖下的野餐》,该片讲述了几个女中学生在澳大利亚内陆深处失蹤的故事,这部超现实主义的影片赢得了一致的好评,并成为电影史上的经典之作,同样这部影片被《国际电影指南》(International Film Guide)评选为当年十大佳作之一。
1977年,拍摄了关于极度的焦虑的悬疑片《最后大浪》,该片完美结合了现实与超现实两者之间的对立和 冲突,不仅充分发挥了其丰富的想像力与艺术才华,也使影片风格极为独特、带有极端诡异神秘的超现实主义色彩。1979年,执导了对性恐惧的看法的惊悚片《水管工》(The Plumer),该片讲述了对城市生活的描写一针见血的故事。1981年,执导战争片《加里波底》,凭藉此片获得澳大利亚电影协会(Australian Film Institute)最佳导演奖,该片也受到了国际影评家们的一致讚誉,此片为他去好莱坞发展铺平了道路。
1982年,执导由梅尔·吉勃逊、西格妮·韦弗、琳达·亨特合作主演的战争剧情片《危险年代》,讲述了1965年发生于印度尼西亚的反对苏哈诺总统的政变的故事,该片获得第36届坎城国际电影节金棕榈奖提名。
1985年,执导由哈里森·福特、凯莉·麦吉利斯、约瑟夫·索默合作主演的犯罪惊悚片《证人》,该片获得第9届日本电影学院奖最佳外语片奖,他凭藉该片获得第58届奥斯卡金像奖最佳导演奖提名、第43届美国电影电视金球奖最佳导演奖提名。
1986年,执导由哈里森·福特、海伦·米伦、瑞凡·菲尼克斯合作主演的冒险剧情片《蚊子海岸》。1990年,执导由罗宾·威廉士、伊桑·霍克、罗伯特·肖恩·莱纳德领衔主演的剧情片《死亡诗社》,讲述了一个有思想的老师和一群希望突破的学生之间的故事,他凭藉该片获得第43届英国电影学院奖最佳导演奖、第62届奥斯卡金像奖最佳导演奖提名。
1990年,执导由杰拉尔·德帕迪约、安迪·麦克道威尔合作主演的剧情片《绿卡》,他凭藉该片获得第63届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖提名。1993年,执导由杰夫·布里吉斯、伊莎贝拉·罗西里尼合作主演的惊悚剧情片《无畏》,该片入围第44届柏林国际电影节主竞赛单元。
1998年,执导由金·凯瑞、劳拉·琳妮、艾德·哈里斯领衔主演的剧情片《楚门的世界》,他凭藉该片获得第52届英国电影学院奖最佳导演奖、第71届奥斯卡金像奖最佳导演奖提名、第56届美国电影电视金球奖最佳导演奖提名。之后,该片被美国《娱乐周刊》评选为“百部电影新经典”之一。
2003年,执导根据派翠克·欧布莱恩的小说《主人与指挥官:世界的另一端》改编的战争剧情片《怒海争锋》,该片由罗素·克劳、保罗·贝坦尼、詹姆斯·达西联袂主演,讲述了英国“惊奇号”战舰舰长与敌人进行生死对决的故事,他凭藉该片获得第57届英国电影学院奖最佳导演奖、第76届奥斯卡金像奖最佳导演奖提名、第61届美国电影电视金球奖最佳导演奖提名。之后,被《星期日泰晤士报》(英国媒体)评选为十年“40大”佳片。
2010年,执导根据斯拉沃米尔·拉维奇的小说《漫漫长路:追寻自由的真实故事》改编的冒险剧情片《回来的路》上映,该片由吉姆·斯特吉斯、柯林·法瑞尔、西尔莎·罗南合作主演,讲述了几个从前苏联古拉格集中营里逃出来的士兵,一路经历千辛万苦,翻越喜马拉雅山最终到达印度的故事。
2013年,彼得·威尔担任第4届纽约中国电影节的颁奖嘉宾。
主要作品
导演作品
| 时间 | 名称 | 类型 |
|---|---|---|
| 2010年 | 《回来的路》 | 电影 |
2003年 | 《怒海争锋》 | 电影 |
1998年 | 《楚门的世界》 | 电影 |
1993年 | 《无畏》 | 电影 |
1990年 | 《绿卡》 | 电影 |
1989年 | 《死亡诗社》 | 电影 |
1986年 | 《蚊子海岸》 | 电影 |
1985年 | 《证人》 | 电影 |
1982年 | 《危险年代》 | 电影 |
1981年 | 《加里波底》 | 电影 |
1980年 | 《水管工》(The Plumer) | 电影 |
1977年 | 《最后大浪》(The Last Wave) | 电影 |
1975年 | 《悬崖下的野餐》 | 电影 |
1974年 | 《巴黎食人车》 | 电影 |
1971年 | 《三人行》(Three to Go) | 电影 |
编剧作品
| 时间 | 名称 | 类型 |
|---|---|---|
| 2010年 | 《回来的路》 | 电影 |
2003年 | 《怒海争锋》 | 电影 |
1993年 | 《无畏》 | 电影 |
1990年 | 《绿卡》 | 电影 |
1982年 | 《危险年代》 | 电影 |
1981年 | 《加里波底》 | 电影 |
1980年 | 《水管工》(The Plumer) | 电影 |
1977年 | 《最后大浪》(The Last Wave) | 电影 |
1974年 | 《巴黎食人车》 | 电影 |
1971年 | 《三人行》(Three to Go) | 电影 |
製片作品
| 时间 | 名称 | 类型 |
|---|---|---|
| 2010年 | 《回来的路》 | 电影 |
2003年 | 《怒海争锋》 | 电影 |
1993年 | 《无畏》 | 电影 |
获奖记录
| 获奖时间 | 奖项名称 | 获奖作品 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 2004 | 第76届奥斯卡金像奖最佳影片奖 | 怒海争锋 | 提名 |
| 2004 | 第76届奥斯卡金像奖最佳导演奖 | 怒海争锋 | 提名 |
| 1999 | 第71届奥斯卡金像奖最佳导演奖 | 楚门的世界 | 提名 |
| 1991 | 第63届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖 | 绿卡 | 提名 |
| 1990 | 第62届奥斯卡金像奖最佳导演奖 | 死亡诗社 | 提名 |
| 1986 | 第58届奥斯卡金像奖最佳导演奖 | 证人 | 提名 |
| 获奖时间 | 奖项名称 | 获奖作品 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 1983 | 第36届坎城国际电影节主竞赛单元-金棕榈奖 | 危险年代 | 提名 |
| 获奖时间 | 奖项名称 | 获奖作品 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 1994 | 第44届柏林国际电影节主竞赛单元-金熊奖 | 无畏 | 提名 |
| 获奖时间 | 奖项名称 | 获奖作品 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 2004 | 第61届美国电影电视金球奖电影类-最佳导演奖 | 怒海争锋 | 提名 |
| 1999 | 第56届美国电影电视金球奖电影类-最佳导演奖 | 楚门的世界 | 提名 |
| 1990 | 第47届美国电影电视金球奖电影类-最佳导演奖 | 死亡诗社 | 提名 |
| 1986 | 第43届美国电影电视金球奖电影类-最佳导演奖 | 证人 | 提名 |
| 获奖时间 | 奖项名称 | 获奖作品 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 2004 | 第57届英国电影学院奖电影奖-最佳影片奖 | 怒海争锋 | 提名 |
| 2004 | 第57届英国电影学院奖电影奖-最佳导演奖 | 怒海争锋 | 获奖 |
| 1999 | 第52届英国电影学院奖电影奖-最佳导演奖 | 楚门的世界 | 获奖 |
| 1992 | 第45届英国电影学院奖电影奖-最佳原创剧本奖 | 绿卡 | 提名 |
| 1990 | 第43届英国电影学院奖电影奖-最佳导演奖 | 死亡诗社 | 提名 |
| 获奖时间 | 奖项名称 | 获奖作品 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 1998 | 第11届欧洲电影奖环球银幕奖 | 楚门的世界 | 获奖 |
| 获奖时间 | 奖项名称 | 获奖作品 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 1986 | 第9届日本电影学院奖最佳外语片奖 | 证人 | 提名 |
| 获奖时间 | 奖项名称 | 获奖作品 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 2004 | 第54届美国导演工会奖最佳电影导演奖 | 怒海争锋 | 提名 |
人物评价
彼得·威尔作为一个世界级的澳洲导演,却和大多数澳洲电影一样,大多都是“养在深闺人未识”;他并不是以奇幻莫测的影片内容或是标新立异的影片风格着称,而是注重从人类内心层面出发,更加关注于影片的精神核心,希冀从各类事件中展现出来的心理状态和精神面貌来发掘各种人物的典型性格。(李娜评)彼得·威尔是澳大利亚最具世界影响的电影导演,他拍摄了多部风格突出的电影,展示了澳大利亚的奇特风光和文化意趣。他的电影 《吞噬巴黎的汽车》 和《悬崖上的野餐》 都给世人震撼,从此,澳大利亚电影令世人刮目相看。(《大众电影》评)
彼得·威尔的电影都有一种贯穿始终的忧虑,那些异常的精神状态、夸张的动作反应、可怕的梦境等等。那些成名以后在欧美发展的澳大利亚的电影人才,从他们的电影作品中,你甚至看不出澳大利亚的社会现实和人文风情。而彼得·威尔则不同,他用他的电影实践做到了这一点,让我们从银幕上看到了澳大利亚的独特性格与文明特徵。他从澳大利亚这样一个西方的地理边缘之地出发,对西方的价值做了有力的批判和提醒。(《作家》评)
即使是像彼得·威尔这样的大导演,也始终不能摆脱过去的身份。这位来自于澳大利亚的导演,拍摄出的一些作品总是和“正宗”的好莱坞影片略显不同。就好像《楚门的世界》,影片对于美国社会的媒体操控和消费主义的批判,是其他好莱坞电影中很难看到的。这位独在异乡为异客的导演,巧妙地用喜剧性的故事来表达一个外乡人对于美国文化的不满。像彼得·威尔这样的澳大利亚导演,并不如欧洲导演那样固守欧洲大陆深厚的艺术传统,也并没有全面地倒向好莱坞,而是在拍摄影片时採取了一种兼收并蓄的态度。(《全国新书目》评)

















