茶碗--中文百科全书

概说

茶碗是陶製的，因此直接体现了日本陶器工艺的最高成就，非常着名的"乐窑"、"织部窑"、"志野窑"出产的茶碗，就是在名茶人的直接指导下，由能工巧匠生产出来的极品和物茶碗。除了和物茶碗外，茶碗的另外两个重要来源是中国的天目山建安窑和高丽国。前者被称为"天目茶碗"，是茶道中最早使用的茶碗，十分名贵，但随着利休等人逐渐将茶道引向朴拙自然，天目茶碗不再流行，现在已经极少使用,价值却与日俱增。而高丽茶碗实际上就是高丽民间的饭碗，十分简单粗糙，但在利休等大茶人眼裏，却恰好体现茶道的本质，因此被大量的使用。高丽茶碗的代表是井户茶碗。

茶碗，又名茶道碗。

中国茶碗历史

最早的茶具是由酒具、水具、食具演变而来的。从在“马王堆”中出土的“君幸酒”耳杯中，我们可以知道，当时“杯”这种容器已经出现了用途上的分工，虽然他们在形状上网上完全相同。因此有人推断，当时一定已经有了专门用来饮茶的的杯子。另外，从后来的茶具形式上看，也可以得出早期的酒具、食具有兼做茶具的结论。传说唐宣宗时，有女子好饮茶，但又怕茶碗烫手，就把茶碗放在一个盘子裏，为防止茶碗滑动，就用蜡油将茶碗粘住，后来有人将这个创意做成了带托的茶碗。这一传说说明带托茶碗出现的年代，也说明当时有不带托的茶碗。这种有带托的茶碗发展到后来就成了明清时流行的盖碗茶。

早期的茶碗中比较受欢迎的是越地的瓷器，在温州一带，无论是浙东还是浙东南，在西晋时期都是瓷器的主要产地，所产的以青瓷为主。晋人对青瓷茶具的推崇对后世影响很大，在以后很长时间裏，青瓷为茶具中的主流。陆羽从茶碗与茶色的关系出发，解释了为什麽要推崇越州的青瓷茶具。唐代的煎茶的茶汤颜色偏黄，如果用白瓷、黄瓷、褐色瓷器的话茶汤就好呈现出红、紫、黑的不好视觉效果，而青瓷碗盛茶汤颜色发绿，比较好看。宋元时期，点茶法因为贡茶的原因成为主流，但是煎茶法在民间还有存在唐代样式的有托的茶碗自然就有了生存的空间。

宋代的点茶茶汤是白的，所用的茶碗也就随之发生变化。唐代百姓用的黑、褐、黄茶碗都成为上等的茶碗。这样深色的茶碗可以衬托出茶汤的洁白，而唐代所推崇的青瓷茶碗的效果具就差了很多，需然很多地方还在使用，但是显然不是点茶用的茶盏。

明代的茶具除了传统茶碗以外，还出现了很多釉色和彩绘的茶具，其中以明代永乐时期，景德镇烧製的青花瓷、白瓷与彩绘茶具最为突出，工艺已经达到登峰造极的境界。彩瓷技术给茶具的风格带来极大的变化，可以说彩瓷茶碗是明清茶具的一大特点。

中国茶碗发展

茶碗的大小也随茶艺的发展产生了较大的变化。唐宋时期的茶碗普遍都比较大。有托的茶碗的口径相差很大，唐代一般在10-20釐米之间，宋代茶碗口径变小，一般在7-10釐米之间。这既与当时茶艺风格有关，也与人们日常生活中常常将茶碗与食碗混用有关。不同阶层的人使用的茶具也是不同的，对普通人来说，饮茶主要是为了解渴，茶具当然要选择大一些的，而有闲阶层对于饮茶的讲究，他们不仅要品出茶的味道，还要品出茶外的味道茶碗自然要精致小巧

中国着名茶碗

天目茶碗

天目山在浙江杭州西部临安，天目山分为东天目山和西天目山，山顶各有一池，左右相对，因而被称为天目，恰似一双亮丽的明眸，被古人称为老天的一双眼晴，天目因此而得名。天目茶碗，墨黑的底色上散布着深蓝色的星点，构成了美丽的图案，围绕着这些星点的四周还有红、蓝、绿等色彩，因在阳光的照耀下，色彩常会变异，故称“曜变”。这种茶碗深受日本从事茶道之人的珍爱，日本僧人在南宋时从中国天目山寺院带回日本的天目黑釉茶碗当作国宝珍藏起来。日本茶道中人所认定的“天目茶碗”是从天目山带回国的，因而称为“天目茶碗”。

邢良坤茶道碗

世界陶王邢良坤的茶道碗，惊艳夺目，美轮美奂，为美国、英国、日本、中国等多个国家级博物馆收藏。

历代茶碗称谓

茶盏，历代有各种不同的称谓，每一种称呼背后即表达了茶人对茶盏之美的诗人想象，也体现了不同时代裏茶盏的器型变化。

在饮茶之始，由于茶在当时的生活饮品中还没有佔据主流位置，因此也就没有真正专门用来饮茶的器具，喝茶时常与酒器、食器一起混同使用。自秦汉以后，饮茶之风日渐兴起，茶具才开始从日常的食器、酒器中分离出来。至唐代，茶已成了人们日常生活饮品，并且形成了茶人兴茶、皇家重茶、文人写茶、佛教崇茶、举国饮茶的社会现象，此时方才出现了专门用于饮茶的器具——茶盏。

唐岳州窑青釉碗

在唐代，茶盏常被称为“茶碗(盌)”、“茶瓯”。在唐代诗文中，“茶瓯”出现的频次要远高于“茶碗”。

“茶碗”的诗文，有：卢仝《七碗茶》的“一碗喉吻润……七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生”;王维《酬严少尹徐舍人见过不遇》的“君但倾茶碗，无妨骑马归”。

“茶瓯”的诗文，有：边塞诗人岑参《暮秋会严京兆后厅竹斋》的“瓯香茶色嫩，窗冷竹声干”;姚合《杏溪十首·杏水》的“我来持茗瓯，日屡此来尝”。

整个唐代诗人中，留下茶盏诗词最多的当数白居易。白居易自号醉吟先生，不独好酒，而且嗜茶如《想东游五十韵》的“客迎携酒榼，僧待置茶瓯”;《重修香山寺毕题二十二韵以纪之》的“烟香封葯龟，泉冷洗茶瓯”;《山路偶兴》的“泉憩茶数瓯，岚行酒一酌”;《招韬光禅师》的“白屋炊香饭，荤膻不入家。……命师相伴食，斋罢一瓯茶”等等。

唐邢窑白釉玉璧足茶碗

器型上,唐代的茶碗或茶瓯口径较大、高度较矮。在唐代煎茶法中，大口径，有利于观看茶汤的色泽与变化;高度较矮有利于手的把持。茶盏在成为专门饮茶器具后，唐人在茶盏的器用之外，开始对茶盏有了美的视觉需求。

宋定窑白釉斗笠盏

在宋代，“茶盏”(琖)是最为普遍的说法，但“茶瓯”、“茶碗”依然被继续沿用。茶盏和茶瓯被用的最多，也无明显区分。即便是描写建盏的诗文中，也时而用“盏”，时而用“瓯”。

“茶盏”的诗文，有：苏东坡《送南屏谦师》的“忽惊午盏兔毛斑，打作春瓮鹅儿酒”;陆游《梦游山寺焚香煮茗甚适既觉怅然以诗记之》的“毫盏雪涛驱滞思，篆盘云缕洗尘襟”;梅尧臣《次韵和永以尝新茶杂言》的“兔毛紫盏自相称，清泉不必求虾蟆”。

“茶瓯”的诗文，有：陆游《试茶》的“绿地毫欧雪花乳，不妨也道入闽来”;範仲淹《和章岷从事斗茶歌》的“黄金碾畔绿尘飞，紫玉瓯心雪涛起”;葛长庚《水调歌头·咏茶》的“放下兔毫瓯子，滋味舌头回”。

宋建窑兔毫盏

受宋代理学的影响，宋代茶盏轻盈而优雅，造型上更为秀丽、挺拔，盏壁斜伸、碗底窄小，亭亭玉立，给人一种不稳定的感觉，充满了“文人气质”。与唐代的张扬、豪放、大度的气质形成了强烈的反差。宋代茶盏讲究“收敛、节製”，造型上细致入微，且更注重比例的协调。

明成化斗彩团花鸟茶杯

进入明清之后，茶盏开始被称为“茶杯”，并渐成主流，但“茶盏”、“茶瓯”仍时有出现。但此时的“茶盏”或“茶瓯”只是名称上的沿用，器型上与唐宋时期具有质的不同。

“茶杯”的诗文，有：吴宽《爱茶歌》的“堂中无事长煮茶，终日茶杯不离口”;文征明《闲兴(六首之二)》的“莫道客来无供设,一杯阳羡雨前茶”;文征明《三月晦徐少宰同游虎丘》)的“一樽不负探幽兴,更试三泉覆若杯”;张以宁《题李文则画陆羽烹茶》的“阅罢茶经坐石苔,惠山新汲入瓷杯”。

清雍正斗彩翠竹茶杯