陈悦-浙江籍演奏家-中文百科全书

职业简介

陈悦，中国着名青年笛箫演奏家，当代中国最具影响力,中国民乐的领军人物之一。出生于浙江省杭州市，六岁随父亲学习竹笛，十二岁成为着名演奏家、教育家、南派笛子大师赵松庭先生的关门弟子。现为中国音乐学院国乐系副教授、中国音乐家协会民族管乐研究会、中国民族管弦乐学会会员、中国竹笛专业委员会副秘书长。自幼师从赵松庭先生、蒋国基先生，后师从张维良先生。

陈悦

陈悦六岁时在父亲的指导下开始学习竹笛演奏，十二岁师从着名竹笛演奏家赵松庭并成为其关门弟子。 1996年考入中国音乐学院大学部，师从张维良、蒋国基先生。 2000年被学院免试推荐为本院研究生，继续攻读硕士学位。现为中国音乐家协会民族管乐研究会、中国民族管弦乐学会会员。 2001年被中央民族乐团聘为客席独奏演员。曾多次与电影乐团、东方歌舞团、中央芭蕾舞团、中国“爱乐女”乐团、澳门中乐团等合作。先后参加了中央、北京、浙江、汕头等多家电视台、广播电台的录影、录音及各种专题晚会的录製。 1997年参加中央电视台“普天同庆”香港回归民族音乐会现场直播晚会。 1999年录製了《张维良笛子基础教程》示範演奏的光碟。 2000年11月随“天音”室内乐团赴法参加法国“中国文化季”的专场演出,受到极度好评。同年参加了“纪念冯子存诞辰九十五周年作品音乐会”的演出、及着名作曲家金湘先生作品《诗经五首》的演出和录音。 2001、2002、2004年参加了中央电视台春节歌舞晚会节目的录製。 2002年6月赴莫斯科参加“申奥---北京文化节”的演出。 2003年获取硕士学位，成为中国第一位笛子女硕士并留校任教。 2013年入选中央电视台“中国十大笛子演奏家”。曾出访美国、日本、韩国、法国、俄罗斯、澳大利亚、德国、爱尔兰、拉托维亚、巴西、阿根廷、英国等数十个国家和地区，多次受到外国元首及皇室亲自接见，受到广泛好评。多次与中国国家交响乐团、雪梨歌剧舞剧交响乐团、希腊国家交响乐团、澳门乐团等国内外着名乐团合作，为中国民乐走向世界的推广与发展做出了卓越的贡献，其艺术履历被录入《中国音乐家辞典》、《中国笛坛繁星录》中。曾录製发行了笛子专辑《情竹》、《乱红》、箫专辑《箫色》、《精神·东西方的碰撞》、《对话——箫与竖笛现代作品十首》等，其中《对话——箫与竖笛现代作品十首》获格莱美欧洲古典音乐提名，这也是继中国歌唱家宋祖英、指挥家谭盾等之后，唯一获得此殊荣的中国民乐演奏家。

职业生涯

陈悦

在芝加哥交响音乐厅演出的一台交响音乐会，受到了一千五百多名中面板众的热烈欢迎。其中除了天才青年小提琴家李传韵的演奏迷倒全场外，那一首交响幻想曲<霸王别姬>，由于把东西方的艺术形式完美地结合起来，用中西乐器的强大表现力，演绎了中国历史上项羽和虞姬英雄美人之间一段脍炙人口的历史故事而广受好评。演出中箫的演奏者，配合独唱演员陈俊华、古筝演奏者张晓红，把那种缠绵悱恻、哀婉细腻的人物感情刻画得十分成功，在整个乐团的音乐烘托下，产生了强烈的感染力。这位箫的演奏者，就是中国音乐学院青年教师、被许多音乐爱好者称之为“美女诗人音乐家”的陈悦。陈悦来自浙江西子湖畔的杭州。美丽的江南环境和家裏的艺术氛围，使她从小就与音乐结下了不解之缘。陈悦的父亲是文工团员，从五岁半起，小陈悦就开始玩弄和学习吹奏父亲的笛子，当时大家都笑称她是“假小子”。“假小子”聪慧、灵气，笛子越吹越好，十二岁就被着名的演奏家、教育家、笛子大师赵松庭发现，被收为关门弟子。在十五岁的时候，她顺利考入中国音乐学院附中，又师从教授张维良学习笛、箫。十八岁考入中国音乐学院，四年后成为研究生，拿到硕士学位后留校，成为中国音乐学院最年轻的讲师之一。

与生俱来的天分和坚持不懈的努力，使陈悦从一个普通的爱好音乐的女孩子，逐渐成为中国顶尖级的、成熟的、有自己独特风格的笛、箫演奏家之一。小时候，她为了加大自己的肺活量，坚持游泳锻炼，每天下学无论多晚，都要练习吹奏两个多小时，从不间断，有时候竟然抱着笛子就睡着了。一直到现在，陈悦在教学之外，还经常参与各类艺术实践及努力探索创新，不断提高自己的艺术功力。“如果说，扎实的打下基本功需要的是勤奋，那麽现在勤奋和悟性同样重要。”陈悦说。

陈悦

陈悦现在是中国音乐家协会民族管乐研究会、中国民族管弦乐学会会员、中央民族乐团客席独奏演员。她先后多次出访美、日、韩、法、俄等国家和地区，受到广泛的赞誉。有关陈悦的演奏作品和介绍出现在许多中外杂志和网站上。网友们评论说，陈悦的演奏“太优美了，是天籁之声”，“好好听，我都被陶醉了”,“笛声如人语”，“笛声有情人更有情”......，并称赞她是中国“美女音乐诗人”。到目前为止，年轻的陈悦已经出版了四张管乐CD专辑：《情竹》、《箫色》、《无词歌》和《Impromptu乱红》，几乎每一两年就有新的笛、箫专辑问世，每个专辑都有新的理念和创意。这些专辑受到了各方面的好评和欢迎。有一位评论家在谈到《箫色》专辑时说，“陈悦的音乐风格细腻婉约，深情蕴籍，这位江南女子在演奏中那好似春光乍泄的迷人风採赋予了这样一件古董式的乐器以新鲜的生命。在陈悦的唇下，那种简单和悠长的音色，充满年轻而美丽的伤感，但同时又洋溢着一种青春的气息……”现在，陈悦正在录製一张以中国各地风景和少数民族风情为主题的管乐器专辑，不同于<情竹>、<无词歌>以流行乐为主，也异于《Impromptu乱红》的以即兴乐取胜；在新专辑中，会有很多原创的、及鲜为人知的少数民族原生态音乐为素材，将会把听众带入“画中乐、乐中画”的境界。

在谈到《霸王别姬》的演出时，陈悦说，这是她首次与中国交响乐团的合作。“中国民族器乐发展，一定要走东西方器乐结合的、多元化的道路，好的传统要保留，但不能总是再用单一乐器来仅仅演奏传统曲目。”陈悦认为，交响幻想曲《霸王别姬》就是一次很好的尝试，借助东西方乐器的互补及碰撞，凄凉缠绵和宏大深沉的音乐语言融合在一起，产生了特殊的效果和震撼力。在这方面，陈悦自己也不断探索和力求有所突破。最近，她正在与曾获得过格莱美奖的丹麦着名古典吉他演奏家兰斯和夫人、直笛演奏家米切尔合作，即将推出一个具有崭新风格的中、欧民歌的重奏专辑，其中一半是中国乐曲，一半是欧洲曲目，音乐爱好者们将会从中深切感受到中西管乐语言多元化的艺术魅力。

与陈悦接触过的人，都感到她性格开朗、活泼爽直，完全是一个乐天派。许多人都感到这麽一个女孩子，竟然能吹奏和表现出如此富有深刻内涵和意境、感情如此丰富的乐曲，十分令人惊奇。陈悦是个大忙人。除了教书、演出、录音之外，她还在普通综合类大学开设选修课，为热衷学习民乐的大学生们教授笛子，致力于中国管乐的普及工作，受到众多大学生的欢迎。她颇带自豪地对记者说，我现在有四百多学习笛子和箫的业余学生呢！没有一丝一毫的傲气和做作，朴实、执着、坚毅，始终如一，这就是陈悦——一位结合了内在美和外在美的、有着诗人般气质的音乐家。

成长经历

1993年考入中国音乐学院附中

1996年考入中国音乐学院大学部

陈悦

1997年参加中央电视台“普天同庆”香港回归民族音乐会现场直播晚会

1999年录製了《张维良笛子基础教程》示範演奏的光碟

2000年被学院免试推荐为本院研究生，成为中国第一个女笛子研究生

2001、2002、2004年参加了中央电视台春节歌舞晚会节目的录製。

2001年6月赴莫斯科参加“申奥---北京文化节”的演出。

2002年8月获文化部第一届中国青少年民族器乐独奏比赛竹笛青年专业组银奖。

2002年12月12日成功地举办了个人专场音乐会。

2002年12月20日应邀在雪梨歌剧院参加宋祖英“好日子”独唱音乐会，担任笛子独奏。

2003年获取硕士学位，并留校任教，赴法国先后参加2003法国凡尔赛中国文化之夜、二十一世纪中法高等教育展文艺演出。同年参加纪念赵松庭八十冥诞活动研讨会，并宣读论文。9月赴香港参加湘江明月夜中秋晚会，担当独奏演出。

2004年参加纪念冯子存诞辰100周年活动音乐会独奏演出。同年出访爱尔兰、拉托维亚参加欧洲艺术节。

2005年代表国家参加“2005华盛顿中国文化节北京文化周”的专场演出。

曾出访美国、日本、韩国、法国、俄罗斯、澳大利亚、德国、爱尔兰、拉托维亚、巴西、阿根廷、英国等国家和地区，受到广泛好评。曾录製发行了笛子专辑《情竹》、《无词歌》，箫专辑《箫色》、《乱红·与钢琴的即兴》。发表论文《~赵松庭的笛乐创作与婺剧音乐的渊源关系》、《浅谈唐诗宋词中的笛箫文化》。

作品简介

演奏专辑《悦色萧声》

箫，又名洞萧，系吹奏乐器。萧的定调不一，常见的为G调。萧的音色低婉、悲切中略含思念和幽怨。善于表现乐句悠长、细腻、忧郁黯然的乐曲。这也许是大家对萧的认识。徐悲鸿先生早年油画《萧声》的调子也是灰色朦胧，在情绪的演染力裏流露出孤独凄惶。笔者向大家介绍的这张专辑-《陈悦萧笛专辑--萧色），想念会让你对传统萧增添一个新的，全面的认识。

陈悦是浙江杭州人，自幻随父学习笛萧，后从师着名笛子演奏家赵松庭先生，成为其关门弟子。1996年考入中国音乐学院，2000年被保送本院读硕士研究生，普录製个人专辑《情竹》。专辑的首曲《良宵》是刘天华的作品。在萧声裏，一种色彩迷离、夜色的音乐意境。支离破碎的思绪反复更迭出现，心情完全笼罩在一种似梦非梦的感觉中。后来，提琴的出现则更使得整个场景呈现醉人的效果。专辑的第二曲《在银色的月光下》，是西部歌王王洛宾的作品。这首歌配箫这种种古典民族乐器，更焕发出原作的色彩。这时的箫声似乎一扫平日的忧郁，洋溢着一种青春的沖动，让人耳目一新。是陈悦赋于了箫以新鲜的生命。

专辑的尾曲《思乡曲》特别值得一提。原曲是马思聪的作品，由郝维亚改编。郝维亚先后从师陈远林，吴祖强等教授，于1999年9月获中央音乐学院作曲系博士学位。他用超乎寻常的音乐语汇重新解析着中国的传统旋律，将中国的传统民乐加以现代的含义。年轻、个性化，又有丰富的电子化色彩，融入了新音乐成份。陈悦在演奏中那好似春光乍泄的迷人风採，更将郝维亚的改编意图体现得淋漓尽致。专辑中另一首<梅>则是郝维亚的作品，曲子展现了温和、深沉、富于歌唱性的特点。这张专辑共有十一只曲子，片长53分09秒，整体感觉是一张不错的专辑。该专辑对民乐又有了新的开拓和注解，却又没有游离得太远。想信该专辑的创意一定不是追求多麽出奇，重要的是音乐的好听。

陈悦

专辑：无词歌SongsWithoutWords

艺术家：陈悦

厂牌：北京普罗之声文化传播有限公司

介绍：声音是一种非常奇妙的东西，它可以在瞬间唤起某种久违的记忆。陈悦的笛声悠扬婉转，圆润饱满，气息运用非常到位，没有丝毫的压抑感。这张专辑选曲都是一些柔情的慢歌，用笛声演绎让人时而置身茂密的竹林，时而空旷的原野，时而明镜的湖边，时而静谧的夜空，《无词歌》，来自陈悦最动人的音乐深处，遴选最动人国语流行金曲，陈悦与竹笛共述最贴近心扉的风花雪月。陈悦深得南派笛子大师赵松庭真传，并受教于中国着名箫笛演奏家张维良先生。秉承了民族器乐之精髓，并融合现代音乐风格与与手法，以其江南才女特有的音乐气质吸引了无数海内外听众。在这位江南女子的唇下，古老的中国传统乐器“箫”少了一些固有的深沉，却增添了几厘清丽与妩媚，简单而悠长的气息溢满了年轻而美丽的伤感，深情婉约的音色又隐然蕴藉和涌动着青春的芬芳，很现代的表达，但又非常奇妙地切合于传统。

专辑独到之处是所选录的10首乐曲纯粹是当今流行歌星们演唱过的歌曲。曲目虽然没有了歌词的文学性表白，却更为贴切地接近了音乐本身的魅力，这或许也是专辑名称<无词歌>的由来，但应该说，这种改编只是一种艺术语言的表达方式，而将传统与时尚相结合，共同演绎和唤起一种具有东方韵致而又具有时代感的、永恆的“中国情结”，或许才是製作人真正的用意，也才是陈悦的箫声与这张专辑的真正魅力所在。

陈悦

专辑：情竹

艺术家：陈悦

厂牌：雨果唱片

介绍：一阕<情竹>笛声悠悠，吹尽万种风情<城裏的月光>流淌着淡淡的怅惘和轻轻的忧郁；<独角戏>演绎着情到深处人孤独的痴情……于是，在笛声裏，在不经意之间，我们仿佛回到... 专辑：乱红(箫和钢琴)

艺术家：陈悦

厂牌：北京普罗之声

介绍：箫声如水，音乐中似有泰戈尔的韵脚，又隐约散发着绿茶的清香！一部京港音乐人联手打造的新民乐力作！