音乐製作人--中文百科全书

概念

在唱片工业裏，音乐製作人（Record Producer，亦称“唱片製作人”、“专辑製作人”）是个非常重要的角色。他的任务包括控製录音工程的排程、训练和指导新的音乐家、组织调度製作预算和资源、监督录音的过程、进行混音以及母带后製的工作。

就某些方面而言，音乐製作人就像导演，他的任务是製作、设计製作出符合整个专辑风格的歌曲，不同的是，专辑製作人很少负责筹措经费，而是被一些拥有资金的人给僱用（通常是唱片出版公司或歌手本身）。20世纪下半叶开始，音乐製作人也开始从事一些更广的、具有创造性的工作。

历史演变

方文山与周杰伦是老搭档了

职业由来

当音乐人摆脱传统的产业体系而创立商业化的音乐工作室时，新一代的具有创业精神的製作人——很多本身就是之前的唱片公司的僱员——得以建立一个在参与音乐製作过程中，更直接和复杂的的新角色。

在唱片工业的发展的同时，录像带的出现、独立电视公司的创立，例如德西路电视公司与1950年代的巨星露西尔·鲍尔（Lucille Ball）和她的丈夫德西·阿南兹（Desi Arnaz），都使得电视工业也在同时产生了急遽的变动。

而现在的製作人通常几乎一手包办所有的职务，包括选择和安排曲目、监督录音过程，甚至参与创作。独立的音乐製作公司飞快地在流行音乐界佔有了一席之地，而製作人很快地便成了歌手和唱片公司间重要的仲介：他们与新的歌手签约、进行录音，然后为其取得出版的许可，并出版、宣传和贩卖。其中最优秀的例子就是知名英国製作人乔治·马丁（George Martin），他在EMI唱片公司担任製作人和新人发掘经理（A&R[2] manager）多年后，成立了自己的公司，并成为一位非常成功的独立製作人。

由于上述种种改变，音乐製作人开始在个人事业与流行音乐界中发挥强烈的影响力。菲尔·史佩克特（Phil Spector）是个重要的例子。由他製作的朗奈特合唱团（The Ronettes）、水晶合唱团（The Crystals）、达琳·洛芙（Darlene Love）、正义兄弟合唱团（The Righteous Brothers）与巴黎姊妹合唱团（The Paris Sisters）确立了猫王与披头四（1958年至1964年）间的界线。另外，史佩克特使用的音墙（Wall of Sound）[3]製作技术在其年代之后仍继续被使用。

淳君家族日本音乐製作人NO.1

有的製作人也变成了“实质上”的“唱片艺术家”，他们为不知名的歌手录製唱片，并通常以假名发行。由唐·克许那（Don Kirshner）製作的虚拟乐团高射炮合唱团（The Archies）、丹尼·杰森（Danny Jason）发行的乔希和猫（Josie & The Pussycats）就是个例子。杰夫·拜瑞（Jeff Barry）和安迪·金（Andy Kim）同样也是参与高射炮合唱团的“唱片艺术家”。

而在日本，自1960年代以来，此类人物主要是负责音乐产业中商业的一环，例如资金与物流的调度，并不多涉于音乐本身的创作。但1990年代小室哲哉的出现，对日本音乐製作人的角色掀起了重大变革。小室使得音乐製作人的影响力由商业层面跨足到支配音乐本体层面，至今，日本的音乐製作人仍佔了唱片工业很重大的地位。

从小室哲哉的音乐热潮退烧以来，淳君的早安家族势力席卷日本歌坛，包含歌手的培养、育成，淳君的声势已经超越了被称为“音乐教父”的小室哲哉，从奥田民生、小林武史、小室哲哉这“三巨头”製作人的手中，夺下日本歌坛 NO.1 音乐製作人的头衔。

製作人通常一手包办所有的职务，包括选择和安排曲目、监督录音过程，甚至参与创作。独立的音乐製作公司飞快地在流行音乐界佔有了一席之地，而製作人很快地便成了歌手和唱片公司间重要的仲介：他们与新的歌手签约、进行录音，然后为其取得出版的许可，并出版、宣传和贩卖。其中最优秀的例子就是知名英国製作人乔治·马丁（George Martin），他在EMI唱片公司担任製作人和新人发掘经理（A&R manager）多年后，成立了自己的公司，并成为一位非常成功的独立製作人。

而在日本，自1960年代以来，此类人物主要是负责音乐产业中商业的一环，例如资金与物流的调度，并不多涉于音乐本身的创作。但1990年代小室哲哉的出现，对日本音乐製作人的角色掀起了重大变革。小室使得音乐製作人的影响力由商业层面跨足到支配音乐本体层面，至今，日本的音乐製作人仍佔了唱片工业很重大的地位。从小室哲哉的音乐热潮退烧以来，淳君的早安家族势力席卷日本歌坛，包含歌手的培养、育成，淳君的声势已经超越了被称为“音乐教父”的小室哲哉，从奥田民生、小林武史、小室哲哉这“三巨头”製作人的手中，夺下日本歌坛 NO.1 音乐製作人的头衔。

发展与演变

在中国，提起音乐製作人，还是很神秘的角色，很多人并不清楚他们的工作与职能，由于中国音乐地域发展不平衡，在港澳台地区，音乐人的分工较细，大陆地区，近几年的发展，成长起一批中坚製作人，音乐製作人的工作範畴广泛定义，一般来说，是以人为本量，进行市场定位，词曲创作、编曲、录音、混音、母带，然后包装歌手、市场投放，这些工作可以由製作人自己来完成，或者按工作特长细分下去，但一般来说，製作人要有扎实的音乐功底，并且有良好的音乐製作水準，这裏，编曲亦称音乐製作，但编曲师不等同于音乐製作人，但音乐製作人一定会很精準的编曲，总的来说，“音乐製作人”起步于音乐製作工作，但广泛目的是艺术与商业的共赢。

由于内地经济的高速发展，旧的音乐管理体製越来越不适应时代发展的需求，信息数位化时代的到来，网路音乐越来越泛滥，低俗化，製作质量低、投资小，也是困扰音乐製作人们的主要问题之一，由于世界音乐的迅猛发展，国内的音乐製作人们也在寻找一条符合中国特色音乐发展的道路，“民族风”走出了中国，走向了世界，中国的音乐家们也极力追赶世界音乐发展的脚步，创新与发展是音乐家们共同探索的问题。

由于内地音乐行业的不警惕，很多音乐製作人也製作自己，幕后、台前切换，已不是新鲜事。数位音乐的发展，传统靠CD生存的音乐製作人们越来来越艰难，内地着作权管理的失败，音乐製作人们的生活处境并不乐观，新生代音乐製作人也大多是多面手，集创作、演唱、製作、演奏为一身的製作人越来越多，中国地区製作人有很明显的向“独立音乐製作人”方向发展的趋势，但在世界其他经济水準较高地区，已有很完善的音乐管理体系，“独立音乐製作人”相比中国内地地区较少，打击盗版、完善着作权管理体製、建立着作权盈利标準、进行音乐着作权机构改革，已成大中华区音乐家们对于中国内地音乐发展的迫切心声。